10 класически, черно-бели филма на ужасите, които можете да гледате сега

Какъв Филм Да Се Види?
 

Това са монохромни класики, които ще забавляват и ужасяват.

  Untitled-design-1

Черното и бялото бяха предпочитани за първи път в началото на киното, докато не бяха изпреварени от цвета и след това се използваха само като художествено решение. Освен това някои стоически киномани вярват, че черно-белите филми на ужасите са най-добрите. Тъй като липсата на разсейване в черно-белия формат позволява на злодеите от жанра на ужасите да дебнат и дъвчат околностите с още по-голям акцент върху заплахата си.

СВЪРЗАНИ: Ужас за тялото, неонови цветове, чудовища и лудост: Списък на киното на Lovecraft, което трябва да видите

Въпреки това, много от ранните филми на ужасите са забравени с течение на времето, което със сигурност заслужава повторно гледане. И с почетно споменаване от по-ново време, това са тези, които са издържали изпитанието на времето и все още блестят.

'Фарът' (2019)

  Двама мъже, стоящи пред фар

Фарът е филм от 2019 г., режисиран и продуциран от Робърт Егърс както следва Уилям Дефо и Робърт Патинсън, които играят ролята на пазачи на фара от деветнадесети век. Тези двамата се борят да запазят разума си на далечния и мистериозен остров, докато сюжетът приема някои непредсказуеми обрати.

най -добрите предавания в Prime в момента

С помощта на звуков дизайн и други кинематографични техники, като ъгли на камерата и използване на светлината, филмът кара зрителите да се усъмнят в разума си. Филмът обаче се гледа трудно. Много хора ще го намерят за досаден и провлачен, тъй като използва толкова много символични и смислени визуализации, които го издигат над обикновения филм на ужасите.

СВЪРЗАНИ: Защо „Фарът“ всъщност е странен романс

'Психо' (1960)

  Отблизо мъж's face with a sardonic look

Разчупвайки идиличния стереотип от 50-те и 60-те години на миналия век, Психо разказва простата история за бягаща жена, която търси безопасност в селски хотел, само за да намери психотичен убиец, който живее там.

Психо беше спорен по онова време, но след повече от 60 години сега изглежда като сравнително мек филм на ужасите. Този филм все още е странно значим поради невероятното си темпо и Алфред Хичкок спокойна ръка, за да го предпази от израждане в чиста помиярност. Отлепването на слоевете разкрива не една, а две от най-шокиращите изненади в историята на киното, допълнително оформяйки жанра на ужасите и внасяйки добре дошло усещане за мистерия в разрастващия се сюжет.

най -добрите телевизионни предавания за преяждане в netflix

СВЪРЗАНИ: Всеки класиран филм „Психо“, от просто ужасен до ужасно добър

„Нощта на живите мъртви“ (1968)

  Група зомбита, маршируващи в тъмното

Жанрът на зомбитата, какъвто го познаваме днес, е основан от Джордж А. Ромеро Нощта на живите мъртви , заедно с много продължения и духовни последователи. Филмът проследява шепа оцелели, търсещи безопасност във ферма, докато ходещите мъртви се тълпят по улиците и полетата, но напрежението скоро пламва в това привидно безопасно убежище.

Подсилен от пулсираща мелодия и реалистичен звуков дизайн, филмът използва зърнеста кинематография, за да му придаде груб, груб тон. Нещо повече, дори след всички тези години, Нощта на живите мъртви все още е изключително опънат и на моменти невероятно ужасяващ заради черно-белите си изображения с висок контраст.

ще има ли лоши момчета 3

„Очи без лице“ (1960)

  жена, взаимодействаща с куче, което не't want to talk back

Очи без лице съсредоточава се върху лекар, който е измъчван от вина, тъй като лицето на дъщеря му е било ужасно увредено поради инцидент, който нейният нарцистичен баща е причинил поради собствената си токсична глупост. Докторът, воден от нестихващата си мъка, търси млади жени, които да използва като нежелаещи донори на лица, за да възстанови повредения имидж на дъщеря си.

Погледът на Кристиана ( Едит Скоб ), младата героиня, носеща безлична бяла маска, за да прикрие страданието си, беше изключително тревожна. В допълнение, художествената естетика и великолепните ярки черно-бели изображения осигуряват тон на спокойствие и уравновесеност на иначе трагичната история, която може да преследва зрителите дни след гледане.

„Създание от черната лагуна“ (1954)

  Жена крещи на някакво отвратително създание

Създание на Черната лагуна изследва моралния конфликт между науката и природата, като следва екип от учени, докато пътуват в Амазонка само за да открият гигантска липсваща връзка, защитаваща нейното местообитание, напомняйки за последствията от причиняването на вреда на околната среда в името на научния напредък.

Това е провокираща мисълта комбинация от филм на ужасите за пуканки и обществена критика, която придава на сценария известна субстанция и вдъхва дълбока загриженост за чудовището в заглавието. Операторската работа е изключително изключителна и някои от подводните черно-бели кадри са поразителни и до днес.

'Невинните' (1961)

  Жена и мъж, които са разделени от решетка на затвора

Невинните следва мис Гидънс ( Дебора Кер ), която, въпреки че няма предишен опит, е наета като гувернантка във викторианска къща. По-късно тя наблюдава тревожно събитие с племенницата и племенника на нейните работодатели, което повдига възможността друго същество да живее в този дом.

Мъртвото цвете, което се изплъзва при докосването на Кер, като по този начин повишава напрежението на сценария на ново ниво, е един от изнервящите образи на свръхрастеж и гниене, на които филмът разчита. В допълнение, Невинните майсторски предизвиква усещане за потисната паника, манипулирайки въображението на зрителя по начин, по който малко филми са способни, благодарение на еднакво отличните изпълнения на актьорския състав.

поредици за хора x в хронологичен ред

„Карнавалът на душите“ (1962)

  Една жена излиза от водата и изглежда страшно

Карнавал на душите следва Мери ( Кандис Хилигос ), жена, която избягва сериозна автомобилна катастрофа и решава да напусне дома си и да започне нов живот, работейки в църква. Мери обаче не се чувства добре дошла от недружелюбните местни жители и също не може да устои да бъде привлечена от зловещ изоставен карнавал. Мери също често има проблясъци на странен герой, който тя нарича 'Човекът'.

Филмът разчита до голяма степен на атмосферна черно-бяла фотография, актьорска игра и настроение, за да прикрие остарелите производствени стойности и недостатъци. Освен това, въпреки липсата на достатъчно силен сюжет, има достатъчно напрежение и забавни моменти, които да компенсират това и да създадат на публиката силно впечатление за филм от 60-те години.

„Къща на духовния хълм“ (1959)

  Елегантен мъж в костюм разглежда куп неща, покрити с паяжина

В този ценен филм от 50-те години на миналия век петима непознати са поканени на ексцентричен милионерски купон в предполагаемо обитавана от духове къща в замяна на парична награда. Гостите са заседнали в имението, докато нощта продължава с различни страхове.

Въпреки очевидния си кич, Къща на призрачния хълм обхваща цялото шантаво, зловещо забавление, което хорърът може да предложи. Уилям Касъл също очевидно се забавлява, докато ръководи толкова увлекателен заговор със сложна мистерия на убийство от измама и измама. Филмът е истинска класика на поджанра обитавана от духове къща, тъй като е ужас до най-привлекателните си елементи.

'Франкенщайн' (1931)

  Малко момиче седи до същество край реката

Франкенщайн , адаптация на пиеса от 1927 г Пеги Уеблинг , звезди Колин Клайв като Хенри Франкенщайн, обсебен учен, който изкопава трупове със своя асистент, за да изгради живо същество от части на тялото. Борис Карлов играе полученото чудовище, което често е наричано чудовището на Франкенщайн.

Филмът брилянтно интерпретира оригиналния материал благодарение на завладяващите изпълнения и превъзходната естетическа режисура. Карлоф дава едно от най-великите изпълнения в историята на филмите на ужасите, въпреки че използва много грим и има много малко реч. Освен това Клайв превъзхожда ролята на лудия д-р Франкенщайн, властно присъствие, който е убедително интелигентен и луд.

колко филми за Джейсън има

СВЪРЗАНИ: Обитаваното от духове имение и 9 други бракувани филма, които трябваше да бъдат направени

'Изроди' (1932)

  Лице с физическо увреждане, стоящо на земята

Изроди , развиващ се на фона на пътуващ френски цирк, се фокусира върху красива и хитра циркова артистка, която се присъединява към трупа от карнавални артисти с план за съблазняване и убийство на джудже в групата, за да претендира за наследството си.

Всички ключови герои във филма имат някакъв вид физическо увреждане, но филмът никога не ги третира като аутсайдери; вместо това поставя тези знаци отпред и в центъра. Въпреки жонглирането на множество сюжетни линии и концепции, Изроди никога не се чувства пренаситен; вместо това запазва завладяващото си качество през цялото време, с мрачен тон, който контрастира на случайните изблици на радост, които ще останат с вас дълго след първоначалното гледане.

ПРОДЪЛЖАВАЙ ДА ЧЕТЕШ: 8 сериала на ужасите, които не трябваше да бъдат франчайзи