Обяснени са разликите между четирите версии на „Роди се звезда“
- Категория: Особеност
Брадли Купър Нова адаптация на Роди се звезда сега е в кината и макар да се чувства свеж и нов, филмът също така отразява същите сюжетни ритми от предишните филми. Филмът на Купър е четвъртата версия на Роди се звезда . Историята първоначално излезе на големия екран през Уилям А. Уелман Филмът от 1937 г., в който участва Джанет Гейнър и Фредрик Марч . Първият римейк се появи през 1954 г., режисиран от Джордж Кукор и с участието Джуди Гарланд и Джеймс Мейсън . Дайте му още около двадесет години и имате още една адаптация, този път през 1976 г. с Франк Пиърсън режисура и Барбра Стрейзънд и Крис Кристоферсън в главните роли. И накрая, с днешната версия имате Купър, който режисира и играе отсреща Лейди Гага .
Въпреки че историята обхваща различни епохи и дори различни индустрии, общият сюжет остава удивително сходен във всичките четири версии. [ Предстои спойлери за всички версии Роди се звезда ] Историята винаги започва с мъжката роля като звезда в упадък поради алкохолизъм. След това мъжката водеща винаги открива женската водеща, която има талант, но не е пробила до звезда. Двамата създават връзка, при която връзките му в бранша й помагат да осигури път към звездата. В крайна сметка те се женят, въпреки че той продължава да намалява. Пристрастяването му се влошава, докато тя става тотална звезда и печели награда. На церемонията по награждаването той пияно я унижава, докато тя печели награда, като по този начин обединява нейния триумф и трагедия. Тя се зарича да остане с него и да му помогне при пристрастяването му, но както изглежда, че може да се излекува, той отново се спъва и осъзнава, че никога няма да бъде нещо повече от измито забавяне на кариерата й. Той се самоубива, а тя скърби за смъртта му. Сега кариерата ѝ представлява своеобразна почит към мъжа, когото е обичала.
Но там, където тези версии се различават, им придава собствена индивидуалност и отличие.
последен епизод от флаш сезон 3
Роди се звезда (1937)
Изображение чрез Warner Bros.
Този стои най-вече като образец за останалите и въпреки това няма много собствена личност. Всичко започва достатъчно обещаващо, следвайки женската главна роля Естер Виктория Блоджет (Гейнър), докато тя си проправя път към Холивуд и след това представя актьора Норман Мейн (март), когато го среща, докато работи като сервитьорка на холивудско парти, но никога наистина купете любовната история между двамата герои. Там е в сюжетните ритми, но в любовната им история няма нищо електрическо, опасно или уникално. Това е нестандартно и макар да има трагичен елемент, историята работи само в широките щрихи на „Звездата се ражда, значи звездата трябва да умре“, възприемайки звездата като игра с нулева сума, където има само толкова много места в маса.
Единственият аспект, при който филмът на Уелман изглежда работи, е с почти циничен подход към Холивуд, като се избягват атрибутите на любовната история и вместо това се показва кухотата на холивудската машина на работа, като се показва горчивата машина на публичността чак до отварянето и затварянето със страници със сценарии, описващи първия и последния кадър от филма. И все пак това кара филма да воюва със себе си, където Естер, която по-късно е отстранена от Вики Лестър от студиото, има едновременно емоционална дъга и въпреки това е просто пионка в студийна машина. Оставяте филма с чувството, че Вики ще бъде дъвчена и изплювана точно както беше Норман, и вместо трагична любовна история, имате фаталистична приказка за Холивуд.
A Star Is Born (1954)
Изображение чрез Warner Bros.
Най-голямата стачка срещу версията от 1954 г. е нейното епично изпълнение. Първоначално студиото поиска Кукор да намали филма от първоначалната 181-минутна продължителност и да отстрани 30 минути заради възраженията му. През 1983 г. всички, освен 5 минути, бяха „възстановени“, въпреки че използвам този термин много свободно, тъй като част от възстановяването е просто диалог за производствените кадри, а не сцени, заснети и презаредени. Това води до филм, който не само се чувства подут, но и дразнещ с неща, които изглеждат като режисьорски избор, вместо да бъдат нищо повече от кръпка. Не всичко в този филм трябваше да бъде върнато и това забавя значително темпото.
Някъде в тричасовия разрез на Роди се звезда е добър двучасов филм, защото кара Вики и Норман да се чувстват като равни части от една и съща история. В тази версия ние водим с Норман за упадък и докато е пиян, той среща Естер / Вики на представление, но по начина, по който се развива историята, се чувствате така, сякаш получавате и двете страни. Освен това има много повече грижа за нюансите на славата и индустриалния натиск. В оригинала от 1937 г. тези фактори се усещат като студени неизбежности, но тук те се разглеждат по емоционален начин, който ви позволява да усетите триумфите и трагедиите в романтиката. Също така помага, че Гарланд и Мейсън са страхотни, без да се притесняват от тъмнината или болката в съответните си роли. Заключението на филма обаче оставя кисел вкус, тъй като се усеща, че животът на Лестър сега е част от паметник на Мейн, а не на жена, която е имала таланта да стане звезда.
A Star Is Born (1976)
Изображение чрез Warner Bros.
Това е най-лошата версия на Роди се звезда . Въпреки че прави ключовата промяна в преместването на действието от актьори в Холивуд на музикалната сцена, като цяло историята просто служи на егото на Стрейзанд. В тази история може и да няма мъжка роля и въпреки че Кристоферсън дава полезно изпълнение, това наистина е историята на Естер Хофман, която се среща, докато търси питие в бар. И тъй като всичко е свързано с Естер, това се проваля изцяло като романтика, защото между Естер и характера на Кристоферсън, изчезващия музикант Джон Норман Хауърд, няма нулева химия. Въпреки че в оригинала от 1937 г. няма много романтика, той поне преминава през движенията, когато вярвате, че двамата герои поне се грижат един за друг. Тук Джон е стъпка към историята на Естер.
И може би тази история би била поне донякъде поносима, ако Естер беше някак мила, но няма много какво да се харесва в нейната личност или музиката. Харесва ми, че Стрейзънд се подхожда към „вземете не-глупости“, но няма характер на нейния характер, така че Естер винаги изглежда раздразнена от всички, сякаш те пречат на мечтите й. За съжаление, мечтите й всъщност не си струват да бъдат преследвани, тъй като музиката й е ужасна. Стрейзънд е адски певец, но музиката тук веднага се забравя. Страдам от песни, които постоянно се забиват в главата ми и не мога да си спомня нито една мелодия от този филм, което е проблем, когато филмът ви е за някой, който е невероятен музикант.
Роди се звезда (2018)
Изображение чрез Warner Bros.
Филмът на Брадли Купър се чувства така, сякаш се учи от грешките на своите предшественици. И двамата водещи, Али (Гага) и Джаксън Мейн (Купър), се третират като равнопоставени партньори в историята, а не като един, който излиза пред другия, а любовната им история има текстура и нюанс, защото се корени в любовта им към музиката, и специално изработване на тази музика. Подобно на версията от 1976 г., Мейн се среща с главната жена, докато е в бар, търсейки питие, но Купър винаги усъвършенства спецификата на всеки момент и всяко взаимодействие. Докато славата се разглежда като външна сила, Купър разказва своята история отвътре навън, фокусирайки се върху вътрешния живот на своите герои и виждайки как това ги кара както като личности, така и като двойка.
Филмът също ускорява версията от 1976 г., като има музика, която е изключителна. Имам „Shallow“, заседнал в главата ми от около месец и не очаквам скоро да го разклатя. Но вместо просто да излезе в топ 40 на хита, музиката все пак се връща към изразяването на личността и живота на своите водещи герои, което прави това Роди се звезда се чувствам като по-богато преживяване.
ходещи мъртви сезон 5 епизод 6 резюме
Също така е важно да се отбележи, че този филм е изграден върху предишните и че просто да го етикетирате като „най-добър“ би означавало да пропуснете не само това, което другите са допринесли, но и ерата, в която са направени. Ако версията на Джуди Гарланд беше направена днес, тогава Естер вероятно щеше да бъде по-силна, по-независима жена, отколкото версията от 1954 г. позволява. Тези филми са продукт на времето, в което са създадени, както за добро, така и за зло, и въпреки че версията на Купър не е без недостатъци, тя се чувства като най-добре реализираната версия на тази история.