Режисьорът Гарет Едуардс Разговори Прескачане от инди към блокбъстър, Човек срещу природата, Великденски яйца и още на снимачната площадка на GODZILLA

Какъв Филм Да Се Види?
 
По време на интервю на снимачната площадка режисьорът на Годзила Гарет Едуардс разказва за темата „човек срещу природата“, великденски яйца, създаване на блокбъстър и др.

Режисьор Гарет Едуардс направи малък скок между дебюта си в играта и последващите му действия. Неговата пробивна функция, 2010-те Чудовища , е направен с бюджет от 500 000 долара, но тези, които са го виждали, знаят, че изглежда, че струва десет пъти повече. Неговият талант беше в добавянето на детайли, които да допринесат за света и да осигурят страхотно усещане за атмосфера. Сега той режисира Годзила , блокбастър на палатка с участието на любим герой и докато залогът е висок и действието е необикновено, фокусът му върху изграждането на света и персонажите остава.

Миналия юни с някои колеги журналисти посетихме снимачната площадка и по време на пауза в снимките имахме възможност да си поговорим с Гарет Едуардс. По време на нашия разговор говорихме за темите на картината, като направихме скок от инди до блокбъстър, великденски яйца, ако някой ще вика: „Това е Годзила!“ И др. Натиснете скока, за да проверите интервюто. Годзила отваря се в 2D, 3D и IMAX 3D на 16 май.

кога започва следващият сезон на южния парк

Какво отличава „Гарет Едуардс“ Годзила от Майкъл Бей или друг режисьор? Как да разбера, че това е филм на Гарет Едуардс? Има ли подпис, който мислите, че имате?

ГАРЕТ ЕДУАРДС: Не знам. Говорихме малко за това. Мисля, че нещо, което минава през това, от което съм доста доволен и наистина се гордея, е, че вече има много сцени, които сме заснели, които са доста ангажиращи. Сякаш наистина сте привлечени от начина, по който се събират героите и актьорите. Не мога да навлизам в прекалено много подробности, защото това ще съсипе филма за вас, но няколко пъти сме гледали ежедневници и разкъсвания, така че наистина съм горд. Надяваме се, че това ще бъде блокбъстър, където наистина ви е грижа за хората, които следвате. Очевидно има и гигантски, епичен спектакъл. Мисля, че за мен, ако съм честен, аз лично не съм фен на някои холивудски блокбъстъри, които излизат, и се опитваме да се върнем към филмите, които всички сме израснали и обичаме като ранните неща на Спилбърг , и се опитва да получи малко повече сдържаност и напрежение, а не този манталитет на всеки три секунди и експлозии на всеки две секунди. Подобно на този страх хората ще скучаят. Опитваме се да уважаваме публиката и се надяваме, че те искат да видят добре разказана добра история и да не се паникьосват всяка минута, че може да им омръзне. Затова се надяваме, че сме били доста смели с разказването на истории, което правим. Но ще видим. Казвам всичко това и след това виждаме редакцията и тя отново се разкрива пред вас. На този етап е наистина трудно да бъдем толкова категорични за всичко във филма, защото все още го намираме.

В оригиналния филм темите са толкова социално и исторически значими по отношение на атомната бомба. Има ли сравнение в този филм със социални или исторически теми?

EDWARDS: Определено има силна тема във филма и с най-прости думи това е нещо като „Човек срещу природата“. И когато започнахме в процеса на дефиниране на Годзила, за какво става въпрос, какво прави филм за Годзила, какво прави чудовищен филм, а ние отново размишлявахме и гледахме всички стари филми, това, което се получава, е, че в някои филми той е леко еволюирал и представя различни неща, но той винаги е природна сила като Божия гняв, който идва да сложи ние отново на мястото си, когато сме нещо, което притежаваме света. Бих отишъл в повече подробности, но ми беше казано, че мога да кажа само някои неща, но определено има много силни теми, които се връщат към първоначалната 1954 г. Годзила . Това е „Човекът срещу природата“, който идва през много неща. Това е повтаряща се тема на снимачната площадка днес, начинът, по който природата винаги печели. Не можете да контролирате природата. Когато започнем да мислим, че можем да контролираме природата, тогава всичко започва да се обърква. И това се случва много в нашия филм. Виждате го доста, това е нашата арогантност винаги се връща да ни хапе.

ЕДУАРДС: Не съм сигурен какво мога и какво не мога да кажа, но ще кажа, че беше наистина важно да не го направим Годзила филм, където не е било само едно същество, защото можете бързо да останете без хора, които безсмислено се опитват да стрелят и да спрат нещото, което е причината, поради което филмите на Тохо винаги са били той срещу нещо друго и целият „франчайз“ или каквото искате наречете, че е участвал в съществата. Така че, когато влезете в него, трябва да направите този избор, който споменахте и ние направихме ... избор ... но без да даваме твърде много, това не е толкова просто като това. Не е толкова опростено като „Има ли добро или лошо?“ В хода на филма той започва да се формира и ... наистина е трудно да се отговори на тези въпроси.

Някой ще каже ли класическата линия: „Това е Годзила!“

ЕДУАРДС (смее се): Дълго време ни харесваше идеята никога да не казваме името му. И имахме милион идеи как бихте могли да кажете това име. И може някой от тях да попадне във филма. Все още играем с няколко от тях. Но мисля, че е също толкова добре никога да не казвам името му на глас. Ще го имаме на всеки един плакат и всеки един навсякъде. Има нещо по-ефирно в човек, когото всъщност не обозначавате. Толкова е очевидно да се каже „Това е Годзила“ и имаме същия проблем в много сцени. Как се говори за това нещо? Нещо ли е? Същество ли е? Чудовище ли е? Това е организъм? Животно ли е? И ние използваме всички тези и изчакваме подходящия момент, за да използваме действителното име. Видях [ Човек от стомана ] снощи и мислеха, че са доста умни по този въпрос.

Има тези различни периоди от време, които сме виждали, така че изглежда, че съществува осъзнаване на Годзила, съществуваща в миналото, или това същество, съществуващо в миналото, и сега ще съществува отново? Идеята ли е, че хората правят едни и същи грешки отново и отново? Намира ли различни начини той да се издигне?

EDWARDS: Това е история за произхода. Не става дума за гледане на друг филм, за да се разбере този филм. Предполага се, че е началото. Но това не се случва само в съвремието. Има и други аспекти. И по някакъв начин грешките, които допуснахме в миналото, се връщат, за да ни преследват в настоящето, и това е нещо, от което се движи целият филм - независимо дали искате да ги наречете „грешки“ или „избори“, че сега ние плати цената за. Защото за мен филмът с чудовища, само за да бъде филм за чудовища, може да се превърне в безсмислено упражнение, така че става въпрос за намиране на правилната символика в това, което той представлява, и опит за намиране на сюжетна линия, която изразява това. И наистина съм доволен от детската площадка, на която играем, защото мисля, че е много по темата. И се надявам, че когато хората го видят, кои са големи Годзила фенове, те ще бъдат доволни от избора, който направихме. Определено се опитахме да останем максимално верни на оригинала по отношение на тематиката.

Има ли Годзила своя собствена личност във филма? В Чудовища накрая си помислихте, че са едно, а се оказаха нещо друго. Приложихте ли същия процес към Godzilla?

EDWARDS: Предполагам, че при всички добри герои има някаква дъга в характера им, а понякога това не е тяхно; нашето разбиране за този характер се променя. Не мисля, че бихме могли да бъдем най-добрият филм, който бихме могли да имаме, ако във филма няма промяна във възприятието. Така че се развива, но не е ясен и не е черно-бял. Надяваме се, че е достатъчно фино, че хората могат да го гледат и да имат собствено мнение за него и какво всъщност се случва. Но между себе си сме взели решения и загатнахме за определени избори, но ми харесва идеята, че ако някой човек просто иска да дойде и да гледа голям, масивен филм за чудовища, той може и да се забавлява, гледайки как нещата се разбиват; и други хора могат да дойдат и ще има още един слой и малко повече значение за някои от нещата, които се случват. Защото в края на деня наистина няма да имаме гигантско чудовище да атакува света. Не е нещо, за което трябва да се притесняваме -

Ти казваш това сега .

ЕДУАРДС (смее се): - но последиците от гигантското чудовище, атакуващо света - небостъргачи се срутват, цели квартали са изпотрошени, радиацията е изоставена - те са неща, с които се справяме непрекъснато и вероятно затова измисляме чудовища. Обикновено научно-фантастичните и фентъзи филми се справят най-бързо с проблемите на съвремието, тъй като те могат да отидат под радара, а по-сериозните филми трябва да чакат повече на опашка. Така че се надяваме, че не е лек, пуканки фураж. Надявам се да има малко повече за това, отколкото просто това.

Като лично пътуване за вас като режисьор, от Чудовища да се Годзила , какво научихте за себе си? Имате ли повече търпение сега с хиляден екипаж или по-малките неща са по-лесни за управление?

EDWARDS: Не бих го нарекъл „пътешествие“. По-скоро прилича на телепортация. Беше като този миг: „Ето. Правите масивен филм.

ЕДУАРДС: Да. Да, беше в ранните дни. Но това е толкова постепенно; все едно да се изкачиш на планина. Една стъпка не е толкова различна от стъпката преди. Предварителната продукция взе - представихме филма на студиото миналата година и започнахме снимките през март. Това е доста дълго време, за да се приготвим за факта, че щяхме да правим това. И колкото и хората да ви предупреждават и да ви казват какво ще бъде, това все пак е някакъв културен шок. Работил съм в телевизията и това е като микро-версия на това. Да, предполагам, че ако предишният филм е като каране на колело, това е като летене на 747. Все още отиваш наляво и надясно и отиваш към дестинация -

най -добрите телевизионни предавания за двойки, които да гледат заедно

Стига да кацнете, всичко е добре.

ЕДУАРДС: Да.

Можете ли да говорите за участието на Тохо? Било ли е нещо за лицензиране? Имало ли е активно участие в структурата на филма и историята?

ЕДУАРДС: Отидох в Япония вероятно преди повече от година и отидох да ги посетя и се срещнах с ръководителите на студиото и президента на Тохо и те бяха много щедри. Те пуснаха Чудовища , предишния ми филм, и те имаха правата върху това и когато пристигнах, имаха DVD и Годзила стоки и те бяха невероятно приветливи. Отидохме на вечеря и те имаха няколко въпроса за историята и какво сме планирали да направим, а след това от този момент нататък споделяме всички сценарии с тях; споделяйки концептуалното изкуство и развитието на филма, и те бяха силно ангажирани с дизайна на Godzilla по отношение на одобренията и всичко останало, така че до голяма степен беше одобрено от Toho Годзила филм, който ние искахме да бъде, защото за нас беше много важно, че - би било някак безсмислено, ако Тохо не се чувстваше като истински Годзила филм. Така че бяхме доста запалени да се опитаме да постигнем това правилно.

Успяхте ли да изстискате всякакви великденски яйца, които се връщат обратно Чудовища изобщо?

EDWARDS: В този филм има много великденски яйца. Има ли нещо общо с Чудовища ? Това, което ще ви кажа - и всъщност не отговаря на въпроса ви - но нататък Чудовища , Имах гривна, че момичето от филма, Уитни, направих благотворителна гривна за нейния герой и идеята беше, че това беше мнима благотворителност за хора, които бяха изселени от чудовищата. И всички от този филм го носеха, а аз носех своя от деня, в който започнахме да снимаме, след световната премиера. Бях категоричен, че ще направя същото по този въпрос, но имахме минимален брой от тези 400, така че дадохме един на целия екипаж и ще ги забележите наоколо; хората ги носят. [ Показва ни своята гривна ] Това е следа към филма; нещо във филма се случва и това е улика и това е всичко, което мога да направя. Но вие сте били в стаята на войната, нали?

ЕДУАРДС: Добре, тогава. Така че можете да разберете всичко.

Е, когато споменахте великденски яйца, какви великденски яйца? Хвърляте ли великденски яйца за предишното Годзила филми изобщо?

ЕДУАРДС: Да, има няколко там. Има една точно в тази стая [ жестове към снимачната площадка, където са снимали ] ако погледнете. Може да го видите в кадъра, който настройваме по-късно.

Видяхме динозаврите и войниците играчки на земята ...

ЕДУАРДС: Да, там се случват всички тези неща, но всъщност има нещо по-конкретно.

Някой вдига a Тихоокеански ръб играчка.

EDWARDS [ смее се ]: Да. Тук си цял ден, нали?

Да

EDWARDS: Добре, ще го видиш тогава.

Има ли спомен за заснемане, който да се откроява в съзнанието ви от цялата тази продукция? Може би, когато погледнете назад към този филм след десет години и го гледате по телевизията, един спомен идва от снимките тук.

EDWARDS: Умишлено не съм обработил нищо от него. Мисля, че ако наистина разбрахте какво правим тук, това ще ви парализира. Просто трябва да погледнете всички коли на път, по улицата. Това е само екипажът на този филм. Умишлено просто го нахвърлям в кутията в мозъка си и се опитвам да не мисля за това. Все още не ме е ударило. Подобно на другата вечер, очевидно има аспекти на маркетинга и визуалните ефекти, които вече започнаха да се случват и трябваше бързо да погледна видео, което беше нещо одобрение за мен, и беше като: „О, Боже, това е готино. Това е нещо, което ще видите в киното! Еха!' И имаше вълнение от „О, Боже, това може да върви точно в киното, както изглежда това. Това е фантастично! “, А след това осъзнавайки:„ О, Боже мой. Че е ще отида в киното. И все още не съм го оставил да влезе, защото в противен случай натискът би бил твърде голям. Наистина е трудно да поемате рискове и ако правите нещо леко креативно, ако имате твърде голям натиск върху вас, това не е здравословно. Не правиш най-добрите си неща. Така че беше наистина трудно да се отървем от всички тези мисли и да не мислим колко много ще бъде по света за една седмица или нещо през следващата година.

предавания за гледане на hbo max

ЕДУАРДС: Той свърши фантастична работа. Има една конкретна сцена, която завършихме да снимаме онзи ден - не мога да говоря за нея, - но тя беше много силна и всичко беше негова идея. Един от актьорите, които участваха в него, тъй като ние просто си бърборехме отстрани, каза „Това е причината да се занимавам с тази работа“. И всички се чувстваха така, когато и ние го снимахме. Той внесе много емоционална, мощна поредица от идеи в историята.

Филмът е описан като „пътен филм“. Бихте ли се съгласили с това по отношение на това как протича пътуването? А какво ще кажете за това, което уместно се поддава на a Годзила история?

EDWARDS: Това е глобално пътешествие. Не бих казал, че това е „филм за пътя“, но се провежда по целия свят и вероятно има общо „тук и тук“ - нещо, което се случва, но ... не знам какво правиш или не “ не знам ... Кажете ми две държави, в които смятате, че се развива филмът.

Япония, Хавай, Филипини ...

ЕДУАРДС: Така се чувстваше като това, което правехме с франчайза, взехме нещо, което беше много японско, което принадлежи на Япония, и го донесохме в Америка. И така от много ранен етап пътуването на този филм беше пътуване от Япония до Америка. Това се чувстваше като сърцето на всичко. Чувстваше се най-подходящо, така че Хавай е в средата му, очевидно. Така че изваяхме историята около този основен, глобален път. И това не е толкова буквално, колкото „нещо от Япония идва в Америка“. Не е толкова просто. Но сякаш визуално искахме този преход да се случи от усещането за много японско нещо да стане американско нещо.

Това със сигурност е до голяма степен ориентирано към персонажа, но това е и лятна характеристика на шатрата с Godzilla. Видяхме концептуалното изкуство с битката при Сан Франциско. Колко голямо ще бъде това?

ЕДУАРДС: Е, очевидно единственият недостатък на заснемането на този филм е, че нямаме Годзила на снимачната площадка. Той е твърде скъп и е в трейлъра и трябва да прави всичките си неща срещу зеления екран ... ами синия екран, защото зеленият не би могъл много добре. Честно казано, има някои ключови думи, които повтаряте отново и отново, като „Трябва да бъде това“ и „Трябва да бъде това“. И, очевидно, „емоционалността“ влиза там, както трябва да ви е грижа, но другата далеч е „епична“. Чувствам, че ако не сме направили епичен филм до края на това, ако не сте се чувствали като тръгнали на масивно пътешествие и почти сте разкъсали и космите на тила са повдигнати и накрая вие просто казвате: „Човече, искам да видя това отново“, тогава вероятно не успях в това, което се опитваме да направим. Защото това определено е целта. Дано не е спектакъл заради това, а не „Нека просто хвърлим всеки трик на екрана и да се опитаме да разсеем публиката“. Това е по-скоро кинематографичен стил като задържане и оставяне на публиката да изчислява математиката. Подобно на много от нашите последователности, нашите фигури, хората не говорят много чрез тях. Всичко това са мисли и визуално разказване на истории. Ще видим как ще изпадне, но филмите, които обичам, са такива филми и всички знаят, че това се опитваме да направим.

Щракнете върху съответните връзки за повече от моите Годзила задайте покритие на посещението: