Джанго без окови и 6 други филма от този период, които използват съвременната музика перфектно

Какъв Филм Да Се Види?
 

Днешната музика работи за всеки период от време!

  Джанго без окови, Великият Гетсби, Рицар's Tale, Marie Antoinette.

Нека си признаем: саундтракът на филм може да успее или да го провали. Страхотната музика може да издигне филмите до необикновени висоти, като пасира в емоционални сцени или осигурява перфектната игла за експлозивен диалог. От друга страна, музика, която не отговаря на тона или стила на филма, може напълно да развали изживяването.

СВЪРЗАНИ: Най-добрите драматични периоди и исторически предавания в Netflix в момента

Много пъти саундтракът на филм е толкова неразделна част от историята, че става известен с него, като Николас Уиндинг Реф Карам или Едгар Райт Бебешки шофьор . Експерименталната природа на разказването на истории в киното позволява на сценаристите и режисьорите да използват музиката по начини, които може да изглеждат неподходящи – като анахроничните саундтраци на много успешни филми от този период. Но по някаква причина изглежда винаги работят добре вместо това.

'Django Unchained' (2012)

  Джейми Фокс и Кристоф Валц се разхождат заедно в Django Unchained.

Куентин Тарантино направи кариера чрез преразказване на алтернативни пътища на историята, характерната му естетика на ужасяващо насилие и съмнителни снимки на крака. Той също така е създал навика да използва съвременни песни в своите исторически филми. Джанго без окови включва звезден ансамбъл в история, която се развива преди Гражданската война в САЩ. Проследява ловец на глави и роб, които тръгват на мисия да преследват най-търсените престъпници на Юга.

Джанго без окови е един от най-зрелищните филми за отмъщение в киното . Действието се развива по времето на Стария Запад и е придружено от редица съвременни музикални изпълнители, които са добавили песни към саундтрака, като Рик Рос „100 черни ковчега“ и на Джон Леджънд „Кой ти направи това?“ Изборът на модерна музика дава на филма предимство в сравнение с повечето филми от този период, като същевременно дава глас на много талантливи чернокожи артисти.

„История на рицаря“ (2001)

  Хийт Леджър в рицарската си броня в A Knight's Tale.

На Дейвид Бауи песента “Golden Years” направи безпрецедентно възраждане в тийнейджърската култура след това Една рицарска история беше освободен. Същото се случи с „We Will Rock You“ на Queen и „The Boys Are Back In Town“ на Thin Lizzy. Комбинацията от крале, престрелки и средновековни рицари със съвременна рок музика може да изглежда странна на хартия, но по някакъв начин работи перфектно.

топ 10 филма за гледане на amazon prime

Една рицарска история може би има един от най-добрите анахронични саундтраци, използвани някога във филм. Настроението и стилът на филма щяха да са съвсем различни, ако не беше използвано най-доброто от класическия рок. Това издигна филма до нещо, което рядко се е правело преди, създавайки наистина незабравимото изживяване да гледате как кралските особи от Средновековието танцуват с Дейвид Боуи.

'Великият Гетсби' (2013)

  Гетсби седи на стол и чака Дейзи, заобиколен от цветя.

Баз Лурман е пример за режисьор, който привидно прави всичко „погрешно“, но винаги излиза правилно. Той не само обича да се рови в съвременния преразказ на класическа литература, но също така се грижи саундтраците му да са също толкова готини и хаотични, колкото декорите и стилът му на режисиране.

Лурман е не е непознат за максимализма на екрана – с безумната визуализация на филми като Елвис и Великият Гетсби . Неговият хипнотично хипер-стилизиран излишък от цвят и хаос е от съществено значение за успеха му, защото те осигуряват грандиозно потапяне за грандиозно погрешни герои. Той е известен с това, че използва съвременни изпълнения на стари песни за своите филми от периода, както и напълно нови парчета, направени в модерния стил R&B и хип-хоп. Съвременните песни се използват особено добре в Великият Гетсби . Музиката действа като начин за свързване на старото с новото, почти по същия начин Великият Гетсби свързва стари и нови пари.

СВЪРЗАНИ: Най-популярните филмови саундтраци на всички времена, класирани по общи продажби

'Мария Антоанета' (2006)

  Мария Антоанета лежи на стол, заобиколена от сладкиши, със слуга, който масажира краката й.

Мария Антоанета има един от най-добрите пост-пънк саундтраци на 21 век . Това е интересно, като се има предвид, че се случва само през 18-ти век, когато мъжете носели напудрени перуки, жените прокламирали: „Нека ядат торта!“ и нито един от двамата не знаеше кой е The Cure.

е Том Харди в отряда за самоубийства

на София Копола култовият хит опустоши вълната на киното в началото на 2000-те, което използва инди музика в саундтраците си, като Garden State и Елизабеттаун . Нейният избор да направи хипстърско убежище от Мария Антоанета превърна обичайната сериозна история в нещо забавно и по-непринудено. Групи като Siouxie and the Banshees, New Order и Adam and the Ants донесоха историята на Мария Антоанета и нейната трагична съдба за ново поколение.

'Червената мелница!' (2001)

  Никол Кидман танцува в публика, пълна с мъже в Мулен Руж.

В типичния стил на Баз Лурман, Червената мелница! беше пуснат на публиката с ужасно освежаващ саундтрак и още по-трескав, пресилен стил от предишната му работа. Филмът беше невероятно пред времето си и все още е дом на един от тях На Никол Кидман най-добрите и запомнящи се изпълнения .

С костюми и декори направо от края на 1800 г. – всичко във филма получи модерен привкус, заедно с музиката на филма. Докато мнозина ще си спомнят грубото, модерно изпълнение на „Lady Marmalade“, изпято от поп звезди, Кристина Агилера , Лил Ким , Розово , и Мия , имаше и други съвременни песни, използвани във филма. Дейвид Боуй , Бек , и Връзка всички бяха гости в саундтрака и донесоха нов поглед към действието на филма през 1900 г.

СВЪРЗАНИ: От „Мулен Руж!“ към „Великият Гетсби“: Как да гледате всеки филм на Баз Лурман

'Inglourious Basterds' (2009)

  Кристоф Валц на дървена маса с телефона си.

Inglourious Basterds' саундтракът е почти толкова бурен, колкото разказът и героите на филма. Куентин Тарантино е използвал голямо разнообразие от музика за филма, включително песента на Дейвид Бауи от 1982 г., „Cat People“, R&B песни и откъси от саундтрака на Spaghetti Western.

Причината, поради която работи толкова добре, е заради хаоса, който е филм на Тарантино. Той е известен със смесването на жанрове, сглобяването на истории по нелинеен начин и пренасянето на миналото в настоящето с преразказване на известни събития. Просто има смисъл в света на Тарантино да се включи нова уейв-поп песен във филм за Втората световна война, където Брад Пит възкликва: „Ние не сме в бизнеса с вземане на затворници; ние сме в бизнеса с убийствата на нацистите.

'Ромео + Жулиета' (1996)

  Ромео в костюм на рицар целува ръката на Жулиета, която е в костюм на ангел.

Използване на гръндж и алтернативна музика от 90-те в съвременен преразказ на на Уилям Шекспир Ромео и Жулиета може просто да е едно от най-добрите филмови решения на Баз Лурман досега. Целият филм е красиво разказан с модерна яркост. Има замечтания, мъгляв стил на музикален видеоклип, пренасяйки трагичния епос на младите Ромео и Жулиета на ново поколение тийнейджъри.

Има много адаптации на пиесите на Шекспир в историята на киното, но нито една не е толкова стилна, колкото версията на Лурман. От розова коса до неонови църкви и Шърли Менсън пеейки '#1 Crush', филмът е безапелационно стилен.

СЛЕДВАЩИЯ: Епохални драматични филми, които ще ви избият от крака