Джордан Фогт-Робъртс на връщане вкъщи за „Ти си най-лошият“ точно навреме за края
- Категория: Интервю
* Спойлери за Ти си най-лошият сезон 5 през епизода „Имахме такъв хубав ден“ *
д -р странен в мултивселената на лудостта
Странно е да виждаш децата си пораснали. В режисьор Джордан Фогт-Робъртс случай, тези деца просто са двамата алкохолни, нарцистични задници, които той съживява в пилота на Стивън Фолк 'с Ти си най-лошият . The Конг: Островът на черепа режисьорът се върна начело на още няколко епизода от сезон 1 - включително „Неделя Funday“ за всички времена - но не се е върнал досега, за петия и последен сезон на ситкома, в който режисира три поредни епизода, водещи до Фалка писмен и режисиран сериал финал. В класически YTW мода, и трите епизода на Vogt-Roberts са равни части радостни и трагични, особено третият, „Имахме такъв хубав ден“. Половин часът е съсредоточен около два истински сърцераздирателни разговора в навечерието на сватбата на Джими (Крис Гиър) и Гретхен (Ая Кеш). Първият, изолиран разговор за депресия и съжаление между Гретхен и нейната майка ( Ребека Тилни ). Вторият, в лъскав разговор в Лос Анджелис, вижда Едгар да казва на Джими истина, която почти се изгражда от пилота: Бракът между Гретхен и Джими най-вероятно ще унищожи и двамата.
Преди излъчването на епизода скочихме по телефона с Vogt-Roberts, за да обсъдим връщането в шоуто след всичките тези години, справянето с дъгите на героите точно в края, тези два опустошителни разговора и триумфалното завръщане на Томас Мидълдич хипстър на „Sunday Funday“.
Изображение чрез FXX
Collider: Така че е смешно, отдавна съм фен на това шоу, но някак си никога не съм знаел, че сте режисирали пилота.
ЙОРДАН ВОГТ-РОБЪРТС: Е, мисля, че ако наистина не сте се интересували от филми за пълнолетие на Сънданс, които комбинират филми на Амблин и Терънс Малик, не мисля, че бях на много хора, преди да направя гигантски филм на маймуни [ смее се]. Така че е някак разумно. Но беше страхотно да се върна, защото пилотът е едно от нещата, с които се гордея най-много в работата си. И много хора не знаят това. Смешно е, защото всъщност провеждам редовни разговори с хора, които говорят за шоуто, и в хода на разговора осъзнават, че съм правил пилота. Странно е зона на здрача нещо.
Преди да се впусна в подробности, исках да попитам за връщане като цяло. Потопихте се отново, за да режисирате няколко епизода, но като се върнете толкова близо до края, беше нещо като да видите децата си пораснали?
VOGT-ROBERTS: Точно така го описвам. Ти просто извади думите от устата ми. Беше сюрреалистично, беше невероятно. Обичам Стивън, винаги е чест да оживя думите му. Актьорският състав е толкова невероятен. Хората винаги ме питат за шоуто и първото нещо, което им идва на ум, е специалната и рядка комбинация от екип, продуценти, мрежа, писатели, талант. Толкова е страхотно семейство от самото начало. И това наистина ми липсваше, когато отсъствах. Направих пилота, направих няколко епизода през първия сезон, а след това веднага след това отидох в гигантска маймунска територия. Конг беше две години и половина от живота ми. Трябваше да оставя шоуто зад себе си. Беше страхотно да гледам как шоуто расте от далеч. Но голямата разлика е като, ако имаш дете и си тръгнеш, има голяма разлика между това да видиш снимки на детето си и след това да се върнеш у дома и всъщност да видиш това нещо, което е било, не знам, високо 30 фута, когато си остави го и тогава е като пораснал, юношески мъж. Те бяха на свое пътуване и има толкова много неща, които пропуснах, но има толкова много неща, които се отдръпвате и сте толкова горди от начина, по който се е развил. Начинът, по който всичко е нараснало. Как нещата, които сте настроили, продължават да задават тон стилистично.
филми, базирани на Първата световна война
За мен лично беше също толкова сюрреалистично връщане от гигантски блокбъстър обратно в телевизията. На по-макро ниво, просто е лудост, че през онези години ме нямаше, начинът, по който дори пейзажът на телевизията и филмите се измести, е толкова важен. Честно казано, можех да продължа един час само за тези неща, но беше невероятно и невероятно. В моята кариера това беше едно от най-значимите неща, като можех да се върна и да направя последните три епизода, водещи до Стивън, който прави финала. За мен това е толкова перфектно нещо на kismet, също така, в процеса на това шоу той преминава към режисура и убийство, що се отнася до мен. Наистина, наистина се засили и донесе собствения си глас като режисьор в допълнение към него като писател. Много рядко в живота нещата стават добре закопчани и това се чувстваше така.
Изображение чрез FXX
Когато правите двучасов филм, вие сте отговорни за всяка част от дъгата на вашия герой, но когато се върнете в телевизионно предаване, има толкова много удари, които сте пропуснали по пътя. Как подходихте към това?
VOGT-ROBERTS: Честно казано, за мен Кетер, Крис, Десмин, Айя, всички поддържащи актьорски състав, всички те са толкова страхотни в тези роли, че А) Те наистина олицетворяват тези герои, но Б) много от тях беше само тези странни сливания на срещи, аз и Стивън просто говорихме за епизодите. Тези разговори, които размиха границата между нас, като цяло наваксват: „Как стана това? Как стана това? Разкажи ми за това. Беше като да се прибереш вкъщи и да кажеш: „Разкажи ми какво е направило това дете, докато отсъствах. Всички малки идиосинкразии и подробности и неща, с които сте родени. Голяма част от тях бяха дългите разговори със Стивън. Толкова много от това беше само на страница. Наистина беше там, това е свидетелство за неговото писане и актьорите. От самото начало, в първия сезон, когато направихме „Sunday Funday“, за мен е чест, че Стивън понякога ме оставяше да изляза малко от кутията и ми позволяваше да направя някои импровизации с [Thomas] Middleditch и други. Тъй като имахме стенографията на пилота, все още имаше възможност да изследваме и играем, да кажем „Хей, знам това“. Понякога се получава, понякога не. Но всичко това е само доказателство за невероятната работа на актьорите и невероятните думи на Стивън, и честно казано мрежата, която позволява на шоуто като това да продължи пет сезона.
По-конкретно, предпоследният епизод „Имахме такъв хубав ден“ изглежда като онзи епизод, който се случва във всеки Ти си най-лошият сезон, където всичко официално отива на лайна. Този епизод е едновременно толкова радостен и толкова смазващ душата.
VOGT-ROBERTS: Е [смее се], бих казал, че животът като цяло е отчасти радостен и отчасти смазващ душата. Честно казано, бих казал, че тонът на голяма част от моята работа е точно бичкото. Това е спектърът, в който обичам да играя. Обичам тези неща, защото мисля, че това е животът. За мен има такава красота в смазващите душата части. Има такава трагедия в красивите части. Като цяло травмите в живота, белезите, които носим със себе си, са нещата, които в крайна сметка ни позволяват да бъдем велики. Или да се подобрим. От самото начало това беше шоу за токсични, сложни герои, които са хора, в които се влюбвате. По странен начин, това напречно сечение, за което говорите, е олицетворение на това защо хората се обединяват около това шоу. За мен е просто удоволствие да мога да играя тази гама. Стилистично наистина се ангажирайте с тези възходи и падения. Когато е тъжно, нека се ангажираме да бъде тъжно, но това не означава, че в средата на това не можете да направите нещо абсурдно и смешно. Когато е щастлив, това не означава, че не може да бъде меланхолия.
Изображение чрез FXX
Искам да поговоря конкретно за два разговора, които се случват в епизода, първият е разпадането между Джими и Едгар. Това е повратна точка за една серия, тъй като тя се отправя към финала на сериала, така че какъв тон искате да ударите?
VOGT-ROBERTS: Това беше толкова сюрреалистична сцена за снимане. Всички знаеха, че това е интензивна, въздействаща и тежка кулминация от пет и повече години. Това е сцената. За мен не исках да е крещящо нещо. Не беше необходимо да е крещящо нещо. Тази сцена беше за Джими и Едгар, като нека се съсредоточим върху тях, нека оставим техните герои, но също така Крис и Десмин като актьори, нека ги свършат. Доведете цялото това шоу до този момент и вижте как ще се играе в един последен епизод. Това е толкова моментът, в който като режисьор трябва да направя всичко възможно, за да задам настроение и тон по отношение на местоположението и блокирането, че всичко, където е моята работа, честно казано, да им се махна.
Почти почувствах, че разговорът между Гретхен и майка й е по-сърцераздирателен, защото поне с Джими и Едгар двама души казаха какво имат предвид. Но наистина ми хареса как просто държите камерата право върху лицата им, един срещу друг.
ВОГТ-РОБЪРТС: Всъщност към него се подходи по различен начин. Беше толкова дълга сцена. И двамата бяха дълги сцени, а в сцената с Джими и Едгар в бара има конкретно покритие. Ние сме в много специфичен вид покритие и след това, когато има промяна в сцената, покритието също се променя, за да отрази настроението. Но в сцената с Гретхен и нейната майка тази сцена е толкова дълга и по природа на това как е написана от природата на тяхното глезене и подстригване на косата, те трябва да са неподвижни. Аз и ДП, Майк Берлуки, седяхме и се опитвахме да мислим, как просто да оставим актьорите? И не прекалявайте с това в куп различни ъгли, за да го запазите жив? Но направете нещо динамично. Тази конкретна сцена, ние започваме ... да, има профили, но всъщност това е един изстрел. Това е голям супер широк от всеки от тях плосък. В хода на сцената камерата се приближава все по-близо и много по-близо и много фино по начин, който не знам дали хората изобщо биха могли да разберат какво се случва. Но опитвайки се визуално да отразява разстоянието. Наистина предайте начина, по който тези хора са напълно изолирани в собствените си рамки. Напълно отдалечени един от друг. И моята работа там също е същата, просто махнете пътя и ги оставете да си свършат работата. Но в този, поради продължителността му, се опитва да намери начини, по които камерата може да се добави към това, което се случва, и наистина да ги отрази в собствения им свят. Те не се появяват в рамката на другия до самия край извън големите спагети в западната част. Това беше за игра на разстояние и пространство.
На много, много по-лека нота, бих се радвал да поговорите за връщането на Томас Мидълдич, което наистина ви връща не само в най-ранните ви дни Ти си най-лошият но само най-ранните дни от периода на вашата кариера.
VOGT-ROBERTS: Е, знаете ли какво? Това всъщност не беше умишлено от самото начало. Това беше написано като различен вид знаменитост. Беше почти като каскадьорство. Middleditch е един от най-добрите ми приятели, връщаме се към дните в Чикаго и той очевидно е невероятен талант. По някакъв начин аз и Стивън започнахме да говорим за странната идея като „Какво ще стане, ако тази роля не е изпълнена с каскада? Какво ще стане, ако не е предназначено да бъде готино, знаменитост на актьора от Лос Анджелис? Какво ще стане, ако върнем Middleditch като онова чудно хипстерско дете от „Sunday Funday“? И тогава тези герои се поправят по странен начин? Направих му го, мислейки, че ще ми се изсмее. Но Томас случайно имаше време в графика си. Наистина беше нещо странно; това е една от заключителните сцени на епизода, „Sunday Funday“ е едно от любимите ми неща, това наистина беше епизод, в който Стивън наистина ме пусна. Letterboxed, просто се случват наистина диви неща. По същия начин в този епизод, всички монтажни неща са не само в кутия, но и наистина анаморфни. Така че по странен начин този епизод като цяло се усеща като перфектното сливане на невероятното прозрение и думи и чувство за характер на Стивън, актьорите, които правят това, което правят, и за мен се почувствах като да се върна към онзи оригинален стилистичен тласък, който се опитвахме да се направи през сезон 1. Видът Томас е поставил перфектния бутон за това.
Изображение чрез FXX
rambo последната дата на цифрово пускане на кръвта
През целия път, когато бяхте пилот, имахте ли някакъв смисъл за възможен край на шоуто?
ВОГТ-РОБЪРТС: Спомням си, че разговарях със Стивън за това, колко сезона според него е оправдана от историята. Колкото и да е странно, мисля, че той каза пет тогава. Наистина нямах представа как ще завърши. Мисля, че финалът е толкова перфектен ... причината, поради която обичах това шоу от самото начало, причината, поради която бях обсебен от сценария, отива към това, което казахте по-рано, едновременно радостно и смазващо душата. Прочетох пилота и просто бях напълно изненадан от тези наистина разбити дефектни герои, които обичахте. Почувствах такова чувство, че трябва да бъда част от това, защото просто наистина обичах да взимам герои, които са сложни, или да правя неща, които те предизвикват, но в крайна сметка ги обичаш. В това има сладост. Имаше като истинска романтика, истинска сексуалност; чрез тези истински тъмни хора, вие откривате по-трогателна и сериозна връзка, отколкото в повечето разкази на истории в наши дни. Финалът и начинът, по който Стивън го структурира, за мен е прекрасно повторно налагане на тази идея. През цялото отчаяние, през цялата лудост, през цялата лудост той завърши с такава сладка, искрена нотка сред всички тези хаотични, тъмни характери. Аз обичам това.
