Съжалявам, Райън Гослинг! Това е най-добрият филм за каскади

• Категория: |Характеристики на филма|

„The Fall Guy“ на Райън Гослинг е забавна екшън комедия, но този филм от 1980 г. ще ви създаде кошмари.

Голямата картина

• Каскадьорската работа е опасна с големи рискове и често малко признание в Холивуд.
• Изпълнението на Питър О'Тул в Каскадьорът подчертава способността на режисьора да манипулира на декори.
• Филмът задава въпроса до каква степен човешки животи трябва да бъдат пожертвани за визията на един художник.

Ако The Fall Guy наистина се опита да ви продаде идея, която не е само термоядрената харизма на Райън Гослинг достатъчно, за да продадеш филм, това е идеята, че да си каскадьор е наистина готино. Получавате добра заплата и водите екстравагантен начин на живот, за да извършите истинския супергероизъм за филмова звезда, като същевременно живеете в относителна анонимност, когато сте извън екрана. Това е, разбира се, стига да можете да се придържате към потенциала за впечатляващо и променящо живота нараняване, липсата на основно признание и оценка , плюс присъщата нестабилност във вашия шанс за повече работа. Това всъщност струва ли си? Не и ако питате Ричард Ръш , съсценарист/режисьор на Каскадьорът , филм, който не таи никакви илюзии относно опасността и духовната манипулация, които са присъщи не само на каскадьорите , но присъщи за оцеляването изобщо във филмовия бизнес.

Каскадьорът (1980)

RAction Комедия Драма Трилър

Избягал затворник се озовава на хаотична снимачна площадка, където е вербуван за каскадьор от хитър и непредсказуем режисьор. Новият живот на беглеца се превръща в главозамайваща смесица от реална опасност и кинематографична илюзия, докато той се движи в опасния свят на каскадите. Сред високооктановото действие и психологическите игри на режисьора, той трябва да запази скритата си идентичност и да се изправи срещу интензивния натиск на двойствената си реалност. Историята навлиза в пресечната точка на изкуството и живота, създавайки завладяващ разказ, изпълнен с напрежение и черна комедия.

Дата на излизане

27 юни 1980 г

Директор

Ричард Ръш

Актьорски състав

Питър О'Тул, Стив Рейлсбек, Барбара Хърши , Алън Гарфийлд , Алекс Роко

Време за изпълнение

131 минути

Основен жанр

Действие

Писатели

Лорънс Б. Маркъс, Ричард Ръш

Студио(а)

20th Century Fox

„Каскадьорът“ тласка главния герой в холивудска лудост

Камерън ( Стив Рейлсбек ) е Ветеран от Виетнам който се укрива от закона заради история на насилие и случайно попада на снимачна площадка. Това е взривяваща епопея от Първата световна война, включваща много автомобилни катастрофи и експлозии , с войници, разпръснати по бойните полета с убедителност протези на крайниците, които припомнят Спасяването на редник Райън близо 20 години преди този филм да съществува. Когато Камерън спасява възрастна жена от удавяне на снимачната площадка, се оказва, че възрастната жена всъщност е главната актриса Нина Франклин ( Барбара Хърши ) тества грима за ролята си във филма. Това привлича вниманието на режисьора на филма Ели Крос ( Питър О'Тул ), който веднага приема Камерън като точно човека, от който се нуждае като нов каскадьор. Знаейки, че законът търси Камерън и той няма къде другаде да отиде, Ели го убеждава да стане негов нов каскадьор, на което Камерън се съгласява предимно за защита. Това се превръща в началото на динамика, изградена около самоналожената славна цел на Илай и жаждата на Камерън за одобрението и признателността на Илай и лесните пари, които получава за каскадите.

В света на Каскадьорът , няма такова нещо като случайна каскада. Каскадьорската работа често може да бъде толкова проста, колкото прескачане на ограда или извършване на бързо прибиране и преобръщане или един фалшив удар, но Ели изисква само възможно най-безумните каскади. Това е толкова голяма част от репутацията му на режисьор, че има слухове, че той дори е прикрил смъртта на предишни каскадьори и Камерън може да бъде следващата жертва. От спринт през покриви, докато бъдете стреляни с истински куршуми, до стоене на наклонен самолет и танцуване на чарлстън, докато всъщност лети във въздуха, Камерън е хвърлен в отвратителни маневри, които биха сломили почти всеки нормален човек .

Той е честно казано голям късметлия, че неправдоподобно нито веднъж не се наранява истински, тъй като е в среда, в която не получава истинска предпазна мрежа (било тя буквална или емоционална) и изглежда няма медицински грижи, доколкото се показва на публиката. Всички на снимачната площадка, включително Нина, са напълно възхитени от Илай, твърде нетърпеливи да спрат всяка критика към него, която Камерън се опитва да намеси. Дори хора, готови да признаят грешките на Ели, като неговия най-добър приятел и сценарист, Сам ( Алън Гарфийлд ), все още му позволяват, валоризирайки ненаситната си нужда да упражнява контрол върху всички човешки аспекти на своя филмов процес .

Изпълнението на Питър О'Тул издига холивудската сатира

Успехът на филмовия коментар за опасностите от култа към автора се дължи най-вече на магнетичното представяне на Питър О'Тул, за което той получи една от зашеметяващите си осем Оскар за най-добър актьор номинации без победа. Достатъчно очевидно е, че той превръща Ели в безпроблемно очарователна алейна котка, която се издига на територията, над която той радостно управлява . Когато актьор като О'Тул е благословен с комбинацията от неговото laissez-faire спокойствие и изключително звучен глас, става лесно да се види как той е държал корта, където и да отиде, и се продава, че хората биха преглътнали небрежно доминиращата идеология, която той хвърля наоколо. Той убеждава Камерън, че никой няма да го разпознае като беглец, защото Ели ще накара екипа да „ви викат всичко, което им кажа“, той заплашва буквално да убие и погълне онези, които се стремят да цензурират или намалят визията му, и гневно настоява, че Камерън е 'комунист' когато Камерън твърди, че не ходи често на кино. Нищо не е достатъчно добро за Илай, освен ако той не може да владее напълно правилата на реалността , обикаляйки се на стола си с механичен кран, виждайки всичките си подчинени от птичи поглед. Много шеги са правени за режисьорите, които искат да играят Бог, но Елай Крос никога не е чувал смеха над звука на собствените си аплодисменти.

2:45

Свързани

Не, „Боксофисът на The Fall Guy не сигнализира за „смъртта на киното“

„The Fall Guy“ на Райън Гослинг и Емили Блънт може да е имал приглушен дебют в боксофиса, но това не означава, че е краят на света или филмите.

Това съпоставяне на неговото твърде небрежно поведение с жестокостта на неговата мегаломания говори за най-забележимия нюанс в представянето на О'Тул: той може да е садистичен и ексцентричен, но не е точно „луд“. .' Той не представлява опасност за хората около него и има начин да се грижи за тези, на които държи (колкото си заслужава). Лоялността, която той вдъхва, се свежда до това да накара всеки в неговия кръг да се чувства като ексклузивни членове на клуб, който се смята за по-добър от холивудския елит, въпреки че все още прилага всички най-лоши черти на холивудската култура.

Това повдига въпроса: как може някой толкова културен да бъде толкова ангажиран с такъв хаос за един филм? Ели потвърждава това повечето 'антивоенни' филми просто водят до увеличаване на наборите в армията и той чувства, че трябва да покаже на публиката 'разумен и по-добър начин' за прекратяване на войната. Но за да направите това, той трябва да ангажира всички да „създадат автентична воня на лудост“, вярвайки, че може да се докосне до истинската природа на войната, като застраши всички. Не напразно той смята, че харесва Камерън отчасти, защото Ели е „лудо влюбен в тъмната страна на природата ти“, виждайки себе си като човек, който има право да се възползва от пороците на другите в услуга на улавянето на това, което смята, че е истината за човешкото състояние.

„Каскадьорът“ представя актьорите като пионки, които да бъдат използвани от режисьорите

Когато се отдръпнете и гледате това от 10 000 фута, поведението и изискванията на Ели наистина ли са толкова малко вероятни? Вижте някои от забележителните автори, които са си направили име с взискателна работна етика и ниво на интензивна манипулация, което потенциално може да граничи с нарушения на човешките права. Дейвид Финчър твърди се, че изисква най-малко 100 дубли на дадена сцена, Стенли Кубрик прокара много от своите актьори постоянни адски пейзажи многократно в името на психологическия реализъм, а през 30-те години на ХХ век, дете актьор Джаки Купър беше емоционално малтретиран на снимачната площадка Скипи .

Въпреки скелетите в общия им гардероб, за които знаем, ние все още празнуваме техните филми и това, което е необходимо, за да бъдат направени, като по същество позволяваме на целите да оправдаят средствата. От тази гледна точка необузданите злонамерени опити на Ели да изтръгне „реализма“ от това, което изглежда е а Мръсна дузина свалям от е не по-малко нечувано от това, което всеки друг 'велик' режисьор би направил , разтягане на материала доколкото е възможно в услуга на артистичното его. В епоха, когато сакралността на истинската визия на художника трябва да бъде по-жизнено защитен от всякога, не е така че Неправдоподобно е да се мисли, че методът на Ели да застрашава актьорите и екипа си ежедневно ще бъде защитаван като валиден начин да се направи нещо, което никога не сме виждали преди, при условие че актьорите и екипът го подпишат.

Филмът използва машинациите на Ели и как Камерън е привлечен от магията си, за да разпита въпроса колко човешки съпътстващи щети трябва да толерираме за преследването на произведението на „велик“ художник. Манипулацията на Ели става толкова лоша, че Камерън започва да вярва, че Ели умишлено ще се опита да го убие, за да продаде голямата каскада . Тази параноя задвижва останалата част от сюжета, тъй като Камерън трябва да преоцени какво означава Ели за него и дали наистина си струва да рискува живота си в името на няколкостотин долара и „уважението“ на един доброжелателен диктатор. Вечната слава на екрана струва ли си буквалния му живот? Как може да се довери на хората, които е обикнал, ако всички те са в крачка с бъдещ убиец? Ще трябва да гледате Каскадьорът и вижте сами, докато филмът се движи през различните си сюжети и потенциалната примка се затяга около врата на Камерън, винаги чувствайки се на ръба на последното си въртене. Въпреки че до голяма степен е 'филмова' предпоставка, тя служи като преувеличена кристализация на страха, който всички актьори, не само каскадьорите, трябва да имат: дали режисьорите, на които вярват, ще ги убият в името на тяхното изкуство?

Каскадьорът е достъпен за гледане на Peacock в САЩ.

ГЛЕДАЙТЕ НА ПАВ