The Spielberg Oner – Как да режисираме дълъг филм като Стивън Спилбърг

Какъв Филм Да Се Види?
 

Дж Urassic Park е един от малкото филми, които са поставили стандарта сред очакванията на публиката за съвременни блокбъстъри. С по-скорошни вноски като напр Джурасик свят и Джурасик свят: Падналото кралство не отговаря на очакванията на много зрители, какво точно направи оригинала толкова невероятен? Отговорът до голяма степен се дължи на Джурасик парк операторско майсторство и режисура на Стивън Спилбърг.

Въпреки че производственият дизайн, визуалните ефекти и изпълненията допринесоха за неговия успех, иновативните техники, използвани за разказване на историята Джурасик парк освен продълженията му. И така, как Стивън Спилбърг използва камерата си за история, по-голяма от живота? Да предприемем пътуване до... Джурасик парк !

най -добрите актуални научнофантастични телевизионни предавания

Гледайте: Кинематографията на Спилбърг в Джурасик парк

Абонирайте се за повече филмови видеоклипове като това.

Абонирайте се в YouTube

Спилбърг кинематография

Стилът на Стивън Спилбърг

на Стивън Спилбърг правенето на филми често разчита повече на историята, отколкото на стила. Като се има предвид това, има няколко техники, които са класика на Спилбърг. Тези техники на Спилбърг са причината Джурасик парк изглежда по-добре и е по-завладяващ от своите продължения. В това следващо видео нека разбием цялостния режисьорски стил на Спилбърг – от звуците, изображенията и как всичко се събира в монтажа.

Режисьорски стил на Спилбърг  • Абонирайте се в YouTube

Ние направихме дисекция на един аспект от стила на Стивън Спилбърг, който се използва в цялото му творчество, включително Джурасик парк: неговото използване на кинематография, за да установи 'мисловната точка' на героя и неговата подрив на ефекта Кулешов .

Стил Стивън Спилбърг  • Абонирайте се в YouTube

Тази техника, заедно с много други, е причината да плащат на Спилбърг големите пари. Неговият ангажимент към разказването на истории води до някои от най-увлекателните филми в историята, един от които е Джурасик парк.

Освен невероятната аниматроника и дигиталните ефекти, които възхитиха киноманите по целия свят, има няколко търговски марки, които той е използвал майсторски в Най-добрите филми на Спилбърг .

Кинематография на Джурасик парк

Субективно разказване

Джурасик парк е може би един от най-завладяващите блокбастър филми в историята. Когато беше пуснат, любителите на киното напуснаха салона с чувството, че току-що са отишли ​​на двучасово влакче в увеселителен парк.

Как Спилбърг постигна това? За да направят филма напълно потапящ, Спилбърг и операторът Дийн Кънди фокусираха Джурасик парк кинематография за превръщането на камерата в друг герой. Те направиха това с техники за установяване на a субективен перспектива за публиката.

Една от основните кинематографски техники на Стивън Спилбърг, която постига това, е неговото умишлено разположение на камерата. Поставяйки камерата в непосредствена близост до други герои в тяхната среда, той по същество поставя публиката точно в центъра на действието.

Спилбърг също пречи на предния план с елементи, с които сме запознати, като прозорци на коли и мебели, за да ни създаде усещането, че и ние се крием от динозаврите. Това е очевидно в една от най-известните сцени на филма, в която за първи път виждаме T-Rex.

Кинематография на Джурасик парк в сцената на T-Rex

Кънди дори отбелязва, че това субективно разказване на истории е една от запазените марки на Стивън Спилбърг. Cundey отбелязва: „Той въвежда публиката право в лицето на героя, така че те могат да видят какво има в неговите или нейните очи. Това е начин за развиване на емпатия. Камерата винаги се движи, постепенно се приближава към опасната точка.'

Това е една от причините някои да твърдят това Джурасик парк изглежда по-добре от по-новото Джурасик филми. Спилбърг се ангажира с тази субективна гледна точка, защото тя служи по-добре на историята. Докато наследниците на филма предпочитат широки кадри, които показват по-модерни и впечатляващи визуални ефекти.

Стил Стивън Спилбърг

Постановка и блокиране

Друг пример за класически търговски марки на Стивън Спилбърг е неговото майсторско блокиране и постановка на героя . Със средна продължителност на изстрела от 6,6 секунди, Джурасик парк съдържа по-дълги кадри от повечето съвременни приключенски филми. Това се постига чрез динамичното блокиране на Спилбърг и постановката на камерата.

Вземете например сцената, когато Грант за първи път среща внука на Хамънд, Тим. По-рано във филма Грант устно установява, че не обича деца. В тази сцена обаче блокирането е това, което предава тази важна черта на характера. Вижте как Спилбърг режисира тази сцена с акцент върху блокирането на актьорите.

Зад кулисите Стил на снимане на Стивън Спилбърг

Спилбърг е доста педантичен в съпоставянето на диалога с блокирането на актьорите и действията около колите. Защо? Защото блокирането е подтекст на сцената. Въпреки че Грант никога не го казва устно, неговото блокиране и действия съобщават неговата съпротива към децата.

трябва ли да видите капитан чудо, преди отмъстителите да приключат

Спилбърг прави това през целия филм. Той ни показва, вместо да ни разказва историята чрез блокирането на героя и постановката на камерата. Това прави филма толкова увлекателен.

В това видео ще разгледаме как Спилбърг инсценира сцена Доклад за малцинството , както и сцени от на Стенли Кубрик Портокал с часовников механизъм и на Александър Иняриту Birdman .

Блокиране и постановка със Спилбърг, Кубрик и Иняриту  • Абонирайте се в YouTube

По-дългите, по-ангажиращи кадри са една от запазените марки на Стивън Спилбърг, които могат да бъдат намерени в цялата му филмография. Това също може да е причината Джурасик парк изглежда по-добре и от по-нови блокбъстъри.

Много съвременни режисьори разчитат на бърз монтаж, за да вместят повече действие в по-кратко време. Резултатът е по-кратки, по-малко ангажиращи кадри. Спилбърг избягва това, като използва дълги отнема с по-динамично блокиране и постановка. Спилбърг също ни заключва с друга запазена марка: реакционни изстрели.

Техники на Спилбърг

Реакционни снимки на Спилбърг

Джурасик парк е емоционално влакче в увеселителен парк, пълно с чудо, страх, смях и смелост. Спилбърг използва реакционни кадри, за да предизвика тези емоции у публиката. Когато видим героите във филма да реагират по определен начин, същите тези емоции се подчертават в нас като публика. В класически В стил Стивън Спилбърг , реакциите са често близки планове които изпълват рамката със страхопочитание или страх на героя.

Кадърът в близък план е една от най-забележителните операторски техники на Стивън Спилбърг, които могат да бъдат намерени в работата му. Защо? Защото близкият план не само показва емоциите на героя, но създава съпричастност и връзка с публиката.

Задържането на реакционни удари е една от най-забележителните техники на Спилбърг – достатъчно дълго, за да може публиката да се наведе. Най-добрият пример за това е първият път, когато Грант, Ели и Малкълм виждат динозавър.

Виждайки първия си динозавър  •  Джурасик парк

Само си представете, ако Спилбърг беше нарязал веднага динозавъра, след като Грант се изправи. Публиката няма да бъде толкова любопитна или ангажирана, защото вече вижда какво гледа Грант. въпреки че Джурасик парк кинематографията е добре направена в тази сцена, решението за монтаж да се задържи реакцията на Грант е това, което наистина предизвиква любопитство у публиката.

В крайна сметка, когато сцената премине към следващия кадър, разкривайки какво виждат героите, печалбата работи поради следващия елемент, който направи Джурасик парк класиката, която е днес: мащаб.

Техники на Стивън Спилбърг

Мащабиране Джурасик парк кинематография

Въпреки че по-големият мащаб на филма може да се отдаде на неговата новаторска аниматроника и VFX , режисурата на Спилбърг беше от решаващо значение за начина, по който те бяха изобразени на екрана.

който е най -добрият скален филм

Широки удари от динозаврите са използвани пестеливо. За да създаде усещането, че стоим до тези невъобразимо големи същества, Спилбърг често снима само части от динозавър. Понякога това са краката и стъпалата, главата или дори само окото.

Въпреки че не е често срещана характеристика на кинематографията на Стивън Спилбърг, филмът използва 1,85:1 съотношение за създаване на вертикално по-голяма рамка за динозаврите. Ето как Films&Stuff обяснява предимствата на това съотношение.

Филми и неща  •  Защо Джурасик парк изглежда по-добре

Мащабът на Джурасик парк постави стандарта за всяко едно от своите продължения, както и за безбройните холивудски блокбъстъри. Въпреки че визуалните ефекти и аниматронната технология са се подобрили с времето, тези класически кинематографски техники на Стивън Спилбърг са това, което прави Джурасик парк един от Най-добрите филми на Спилбърг и най-добрият във франчайза до ден днешен.

Човек може да си помисли, че филм, направен през 1993 г., който е силно зависим от практически и визуални ефекти, рискува да изглежда датиран по-късно. Джурасик парк доказа, че прави точно обратното.

В епохата на модерния блокбастър, Джурасик парк е освежаващо напомняне, че филмите зависят от повече от усъвършенствани специални ефекти и бързо редактиране. Основните техники за разказване на истории, които Спилбърг използва във филма, са направени Джурасик парк вечната класика, която е днес.