Уайът Ръсел говори за „Под знамето на небето“, „Соколът и зимният войник“ и любовта му към правенето на филми

Какъв Филм Да Се Види?
 

Той също така говори за това как е започнал да играе, как подхожда към трудните сцени и никога не иска да бъде само едно нещо.

  персонализирано-изображение-под-знамето-на-рая-уайат-ръсел

Бележка на редактора: Следното съдържа спойлери за престъплението от реалния живот, изследвано в Under the Banner of Heaven.

списък с добри филми в netflix

С разговорите за наградите в разгара си и най-добрите телевизионни предавания на годината (досега), които се обсъждат в средата на 2022 г., едно от предаванията, които най-много се откроиха за мен и за които все още мисля, откакто го гледах, е FX серия Под знамето на небето (стрийминг на Hulu). Историята се развива като детектив Джеб Пайър ( Андрю Гарфийлд ), благочестив член на Църквата на Исус Христос на светиите от последните дни (или църквата LDS), и неговият опитен партньор Бил Таба ( Гил Бирмингам ) разследват известно мормонско семейство, Лафърти, за ролята, която са изиграли в ужасяващо престъпление, като същевременно принуждават Пайър да постави под въпрос собствената си вяра по начини, които никога не е очаквал.

Сериалът очевидно идва от много лично място за своя създател Дъстин Ланс Блек , който е вдъхновен не само от истинския криминален роман на Джон Кракауер но и от собствения си опит и пътуване с мормонската вяра. С ретроспекции, навлизащи в произхода на религията LDS, заедно с изследването на насилствените последици от непоколебимата вяра, седемте епизода на Под знамето на небето са обезпокоителни, сърцераздирателни и се третират внимателно и състрадателно от всички участници.

В ролята на Дан Лафърти, човек, който в крайна сметка изкривява представата си за истинска вяра достатъчно, за да оправдае и прегърне отвратителните действия, които предприема, Уайът Ръсел представя изпълнение, което е сложно и многослойно, еднакво очарователно и плашещо. По време на това лично интервю с Collider, Ръсел говори за това колко дълбоко се гмурка в ролите, какво е направил, за да се подготви за тази конкретна роля, намирайки начин да се свърже с Дан, как са искали да подходят към такава деликатна тема, никога искат да правят „порно с убийства“ и искат да се уверят, че са дали на Бренда Лафърти (изиграна от Дейзи Едгар-Джоунс ) справедливостта, която тя заслужаваше. Той също така говори за важността на визията на един режисьор, когато става въпрос за проектите, по които той иска да работи, защо първоначално се е колебал да се присъедини към MCU и какво най-накрая му е помогнало да изиграе Джон Уокър в Соколът и зимният войник , потенциала на този герой в бъдеще и дали би искал да опита ръката си като режисьор в бъдеще.

  под-знамето-на-рая-уайът-ръсел-03
Изображение чрез FX Networks

СВЪРЗАНИ: „Под знамето на небето“: Уайът Ръсел и Сам Уортингтън за предизвикателствата при изиграването на техните герои

COLLIDER: Преди сте говорили за слизане в заешката дупка с този герой. Какъв е вашият процес за това? Колко дълбоко навлизате, когато се подготвяте за роля? Задълбочихте ли се повече от обикновено с Дан Лафърти в опит да го разберете? Как да разберете кога да спрете да се спускате в заешката дупка, защото повече информация не е задължително да ви помогне?

WYATT RUSSELL: Като играете истински човек, имате много повече материал, от който да черпите, отколкото да измисляте някой, който не съществува. Просто информационно, имаше много налична информация и аз четях колкото мога и гледах колкото мога. И тогава имаше аудиозаписи на него в затвора, говорейки с някого, това не беше интервю. Беше просто разговор. Хората могат да кажат нещата по определен начин в интервюта, така че тези аудио записи бяха много ценни. Имах много от тези неща, от които да черпя. И тогава гледах документални филми за полигамията и само за мормонската вяра и погълнах колкото можах. Опитвам се да го усвоя и да не влизам с някакви предубеждения за нищо, така че да можете да маневрирате по начина, по който трябва да се направи. Не живея живота си по начин, при който работата ми е съчетана с реалния ми живот. Те са много отделни неща. Аз съм частно лице. Не споделям нищо в социалните мрежи. Не чувствам нужда да не се чувствам по-свързан по този начин.

Нямам нужда от тези неща, за да проникнат в реалния ми живот, защото това е истински живот. Никога не чувствам, че трябва да спра да слизам в заешката дупка, но има моменти, в които просто четеш толкова много и усвояваш толкова много, че си казваш: „Добре, свърших за тази вечер. Изключвам мозъка си от това и се насочвам към нещо друго. Вие просто разработвате превключвател през годините на работа и опит, който можете да включвате и изключвате, когато имате нужда. Когато е направено, свършено е и край. Стигнах до момент, в който казах: „Наистина не трябва да го правя.“ Имах разговор, който щяхме да уредим. Трябваше да им дам номера си и след като го направих, съжалявах. И те записаха грешния номер, така че когато това се случи, казах: „Добре, мисля, че приключих с ровенето за повече информация. Имам това, от което се нуждая. За мен това спря.

След като наистина снимате, предпочитате ли просто да сте във всеки момент, в който снимате, за каквато и сцена да е, вместо да се опитвате да мислите за целия човек и всичко, което е направил, и да държите всичко това в главата си през цялото време? Как обикновено подхождате към това, след като работите на снимачната площадка?

РЪСЕЛ: След като наистина работите, да се надяваме, че сте направили достатъчно подготовка, за да не е нужно да мислите за това. Просто отивате на снимачната площадка и сте подготвили сцените си. Вие сте ги репетирали, ако сте имали възможност да ги репетирате, и сте ги изговорили. Надяваме се, че е само във вас и не трябва да мислите за нищо. Нещата излизат така, както излизат и вие се приспособявате, но не мислите за нещата, докато вървят. Това е като старата народна приказка за ходенето на стоножка, а след това жабата казва: „Как движиш всички тези крака?“ И тогава той започва да мисли за това и умира. Просто го направи. Не мислите за това твърде много. Всичко това идва с подготовка и се надяваме, че сте достатъчно подготвени, за да се чувствате свободни през деня, за да направите това, което трябва да направите, за да бъдете човекът, но всичко вече е там.

  под-знамето-на-рая-уайът-ръсел-02
Изображение чрез FX Networks

Тази поредица започва с местопрестъплението, което осигурява това чувство на страх през всеки епизод, защото знаем какво предстои и се подготвяме за него. Това наистина донесе това чувство на напрежение във всичко, което се чувстваше смущаващо и обезпокоително през цялото време. Винаги ли сте знаели от самото начало какъв ще бъде този момент в крайна сметка и как ще бъде заснет?

РЪСЕЛ: Знаех, че това очевидно ще бъде там, по някакъв начин, форма или форма, защото това е кулминационният момент на историята по отношение на това как ще бъде направено. Никога не знаеш как наистина ще бъде направено, докато не стигнеш до там, но едно от нещата, в които исках да се уверя, беше, че ще бъде изкусно направено. Знаех, че ще бъде, защото беше Дъстин Ланс Блек, неговото писане и неговата визия. Беше много по-ефективно, начинът, по който те избраха да го направят, което е начинът, по който се надявах да бъде направено. За мен беше важно да се уверя, че няма да е някаква ужасна, ужасна сцена и Ланс каза: „Това не е порно с убийство.“ Не е това, което трябваше да бъде или каквото някой искаше да бъде, и със сигурност не това е, което исках да направя. Единственото истинско предупреждение, което имах, беше: „Наистина бих искал да направя това, но не искам да правя това.“ И те вече казаха: „Разбира се, да. Няма да направим това.

Това, което Дан и Рон Лафърти направиха на Бренда, е достатъчно ужасяващо, но има и нейното малко дете. Тъй като това беше нещо, което трябваше да бъде включено по някакъв начин, наистина смятам, че начинът, по който беше обработено, беше толкова емоционално ефективен.

ходещите мъртви сезон 6 епизод 15 резюме

РЪСЕЛ: Да, винаги е по-ефективно, когато показваш защо, а не как, и това винаги е била целта. Никога всъщност не е било кой е един, толкова повече, че е било защо-те-го-направиха. Беше важно да можем да изразим реалността на случилото се, без да показваме начина, по който се е случило. Искахме да отдадем на Бренда справедливостта, която тя заслужаваше, в този момент на храброст, като се изправи срещу тези момчета и все още се опитваше да промени мнението им в последните си мигове. Това беше много, много смело нещо. Надяваме се, че това излезе от това. Надяваме се, че това е, което хората могат да отнемат от живота й. Тя стоеше там до горчивия край и се опитваше да промени нещата.

  под-знамето-на-рая-уайат-ръсел-дейзи-едгар-джоунс
Изображение чрез FX Networks

Какво беше усещането да стреляш? Беше ли много ясно в сценария, що се отнася до това, което ще правите и начина, по който ще бъде заснета тази сцена, или имаше много разговори между вас, Сам Уортингтън (който играе Рон Лафърти), Дейзи Едгар-Джоунс (която играе Бренда Лафърти) и Дъстин Ланс Блек?

РЪСЕЛ: Беше доста неудобно да го направим, само заради това, което трябваше да направим. Дейзи е една от любимите ми актриси сега и невероятна актриса. Тя пое тежестта на това, защото тя трябваше да бъде получателят. Наистина е трудно да направи това и след това да достави това, което тя трябваше да достави. Сам, аз и Дейзи, с координатора на каскадьорите, и Ланс, и режисьорът, Томи [Шламе], го обработихме много, опитвайки се да го хореографираме колкото можем повече, за да извлечем това, от което се нуждаеха. По отношение на това да знаем какво ще правим, преди да стигнем там, беше много трудно да знаем това, защото не знаеш точно как ще стане, когато влезеш в стаята. Трябва да го накараш да работи за камерите и да работи за историята.

Когато влязохме в него, ставаше все по-ясно как трябва да бъдат нещата, но беше много неудобно. Това наистина ви кара да се разболеете и да не се чувствате добре в края на деня. Трябва да се отърсите от него. Това не е забавна сцена или забавен ден. Но в края на деня се чувствахте като: „Добре, мисля, че извлякохме най-доброто от това, което можахме, и направихме най-доброто, което можахме.“ Трудно е, дори като го гледам, в момента. Просто трябва да се предадеш на факта, че това е, което правиш и това е, което беше, така че трябва да го направиш реално, колкото и трудно да е това.

Предполагам, че това определено не е сцена, която някога бихте искали да гледате.

РЪСЕЛ: Да, няма да гледам тази сцена. За мен няма смисъл.

Как да изобразите някой като Дан, по начин, който е честен и автентичен? Трябва ли просто да стигнете до собствената си интерпретация на това, тъй като никога няма начин да разберете напълно някой като него и как той може да направи това, което направи?

РЪСЕЛ: Да, трябва да се свържете с неща, които виждате като човешки. Освен ако не играете робот, те са човешки същества с чувства и емоции и трябва да получите достъп до тях и да намерите някои прилики, за да можете да играете реално. Не искате да бъдете карикатура на нещо. В нашите разговори и репетиция, преди да получа работата, човечността на Дан беше важна за достъп до злото на делото и зловещото качество, което е в някой, който привидно, на повърхността, е просто най-добрият човек.

Част от нещото, което беше страшно за Дан, беше, че той наистина слушаше. Той беше страхотен манипулатор, а великите манипулатори карат хората да ги харесват и да ги следват. Той направи това, докато се усмихваше и беше привидно добър човек, който бихте искали да следвате. Никой не иска да следва някой, който не харесва. Когато го слушате да говори в затвора, той не е някакъв зъл, луд човек. Това е наистина страшната част. Вие казвате: „Този ​​разговор, тъй като съществува във вакуум, аз не го мразя.“ Трябва да му дадете контекст за себе си, когато говорите за него и говорите с него. Това е опасната част. Трябва да дадете контекст на всичко. Не можете просто да го оставите да съществува във вакуум. Но съществувайки във вакуум, Дан беше много учтив, много приятен човек, който щеше да даде време на всеки.

  под-знамето-на-рая-уайът-ръсел-04
Изображение чрез FX Networks

Вършите толкова интересна работа като актьор. Ложа 49 беше толкова страхотно шоу. И тогава продължихте да правите Соколът и зимният войник , което беше толкова невероятно различно. И Под знамето на небето е толкова различно от двете. Дали това е умишлено, що се отнася до изиграването на герои в проекти, които са толкова невероятно различни? Чувствате ли се късметлия, че хората не са ви виждали ясно като едно конкретно нещо?

РЪСЕЛ: Чувствах се голям късметлия да работя с велики режисьори. Никога не съм се опитвал да се възползвам от това, което Холивуд или бизнесът ви виждат в този момент. Лесно е да тръгнете по този път, защото това е пътят на най-малкото съпротивление по много начини. Ако направите едно нещо добре, като например да играете стоунър в колежа, те искат да играете стоунър в колежа. Ако играеш добре в колежа, те искат да го правиш отново. Ако играеш лош човек добре, те искат да играеш лош човек отново. Винаги има малко трудна битка, за да накараш хората да те видят като актьор или да видят какво може да донесе талантът ти и как се натискаш да кажеш: „Не, мисля, че мога да направя това, въпреки че може би никой друг не мисли, че мога.' Намирате своите граници и намирате това, в което сте добри. Имах голям късмет винаги да вървя по пътя просто на желанието да работя с най-добрите хора, които мога, и да играя най-добрите роли, на които мога.

Когато започнете да работите с Рик Линклейтър, получавате много от това изживяване, повече, отколкото някой може да знае. И когато започнете да работите с хора в Marvel, получавате много от това изживяване. Когато започнете да работите с наградени с Оскар писатели и продуцентски екипи, знанията, които получавате, винаги са толкова много и след това можете да ги пренесете на следващата работа, която вършите. И така, с кариерата, която имах, и късмета, който имах да работя с хора, които са ме виждали като определени неща в различни моменти, обичам да мога да играя много, много различни герои и да управлявам спектъра, като колкото мога. И тогава поглеждате назад към това и се надяваме един ден наистина да се гордеете с многото различни неща, които сте успели да направите. Това понякога означава, че не сте се спрели на някои от ниско висящите плодове, които бихте могли да направите.

Гледам на кариерата в киното като на много дълъг процес. Страхотно нещо е да можеш, защото можеш да го направиш, когато си на 90. Искам да мога да погледна назад към живота и кариерата си и да кажа: „Направих най-доброто, което можах, и помогнах на създателите на филма Можех по проектите, които правех.“ И мога да погледна назад и да кажа: „Надявам се, свърших добра работа, изигравайки всички тези различни герои.“ Любимите ми актьори могат да изчезнат в определени неща. Да бъдеш забелязан като определени неща в различни периоди от кариерата си е като комплимент, защото е страхотно хората да си мислят, че можеш да правиш само това нещо, а след това си казваш: „Добре, може би ще опитам това“. Забавно е да мога да изследвам всички тези неща и съм голям късметлия, че ги направих със страхотни режисьори, които могат да покажат представянето по начин, който те кара да изглеждаш най-добре.

  соколът-и-зимният-войник-уайът-ръсел-02
Изображение чрез Disney+

Кинематографичната вселена на Marvel е толкова голяма и толкова широкообхватна сега, че изглежда, че ако сте работещ актьор, в даден момент ще бъдете обмислен за роля в нея. Как се чувствате за ролята, която завършихте, и какво беше цялото това преживяване?

РЪСЕЛ: Имам чувството, че всеки актьор казва това, но в началото бях много колеблив. Ако сте фен на Ложа 49 , вие не казвахте: „Този ​​човек ще играе Капитан Америка.“ Имах същата реакция. Попитах: „Сигурни ли сте, че искате аз да играя Капитан Америка?“ Не знаете за какво се явявате на прослушване, така че си казах: „Добре, ще вляза на прослушване и ще видя какво е, ако го получа.“ И тогава го разбрах и си казах: „Добре, страхотно. Кого играя?' Имах среща с Кари Скогланд и Зоуи Нагелхаут в Марвел и те ми показаха снимка на Капитан Америка. Отначало си казах: „О, Боже мой“. Капитан Америка е много труден персонаж за игра, защото неговият морален компас винаги сочи на север.

Това е труден характер за извеждане. И когато имаш някой, който е толкова добър в това, просто го направи, който е толкова обичан, си казваш: „Не искам да играя този човек. Това са невъзможни обувки за запълване. Не, няма начин. Просто не съм твоето момче. И тогава те казаха: 'Не, не, не, това е другият герой.' Той се превръща в този анти-Капитан Америка и странен свят Капитан Америка. Когато започнахме да говорим за това, аз си казах: „Добре, мога да имам някаква собственост върху този герой, защото мога да го направя това, което искам, по определени начини.“ Дадоха ми свобода на действие наистина да направя това и да го отпечатам. Работният опит беше толкова страхотен, защото те наистина слушаха и взеха предвид идеите, които имахте. Надяваме се, че представих кратки и ясни идеи, така че да не съм объркващ. Тичах с героя и бях наистина доволен от начина, по който се получи. Те придадоха на героя малко патос и това беше интересен герой в MCU, който не беше правен преди. Винаги е страхотно да правиш нещо, което не е било правено преди, защото наистина можеш да сложиш печат върху него. Прекарах невероятно. С тях е страхотно да се работи.

Кой беше най-неочакваният аспект от правенето на проект на Marvel? Били ли сте чували истории от някого, когото познавате, който вече е работил в MCU, и дали действителната реалност се сравнява по някакъв начин?

РЪСЕЛ: Познавах няколко души, които са го направили. Човекът, на когото се обадих и когото наистина слушах най-много, беше Джеймс Гън. Сприятелихме се, защото той продуцира филм, в който участва жена ми (Мередит Хагнер), се обади Брайтбърн . Джеймс е просто страхотен режисьор и аз винаги съм се подчинявал на великите режисьори. Те са тези, които правят филмите и те са тези, които държат ръцете си върху всички бутони, така че имат контакт във всяка област и опит във всяка област. Наистина разчитах на мнението му за характера. Не знаех много за героя, когато го получих, и той просто даде страхотен съвет. Той каза: „Виж, те са страхотни за работа. Те се уверяват, че е добре. Идвайки от него, този вот на доверие наистина ме накара да се почувствам: „Добре, можем да направим това добре. Мога да направя този герой забавен. Мога да го направя интересен. Мога да накарам хората да изпитват удоволствие да мразят да гледат или да се насладят на гледането на този герой, защото той ще има много различни неща, които се случват. И те ми позволяват да го направя. Те искат конфликта.” Това наистина беше човекът, на когото най-много разчитах.

И баща ми (Кърт Ръсел) беше направил филма с него ( Пазителите на Галактиката Vol. 2 ). Баща ми е актьор ветеран от много години, така че е видял всичко. Това беше просто още едно интересно преживяване в голям филм, но той също каза: „Те са наистина добри. Кевин Фейги е майстор в това да знае какво работи, да знае как да поправи нещо и да знае от какво има нужда нещо.“ Когато си в такива добри ръце, се чувстваш много обгрижен и това е наистина добро място, ако си актьор. Ако получите възможност да работите в MCU, се чувствате доста късметлии.

хронологичен ред на филмите за x-men

Също така има чувството, че не е готово и че ще видим този герой отново в някакъв момент. Неизказано ли е, че в един момент ще се върнеш? Чували ли сте всъщност нещо за бъдещето на героя? Държат ли ви в таен тренировъчен лагер на Marvel?

РЪСЕЛ: Не, никога не се знае. Те вършат наистина добра работа да го пазят в тайна. Това е част от привлекателността. Винаги се надявате, че можете да се върнете и се надявате, че ще получите телефонното обаждане. Ако вдигна телефона и от другата страна на линията е Marvel, вие си казвате: „Добре, страхотно. Хайде на работа.' Що се отнася до тайния тренировъчен лагер на Marvel, това беше преди две години и половина, или преди почти три години сега, което харесваме всъщност да заснемем [ Соколът и зимният войник r]. Цялото обучение и всичко, което бях направил, ако получа телефонното обаждане, ще ми трябва много писта, за да се върна във форма по този начин. Загубих всяка унция мускул и физика, които имах, но това е забавната част. Честно казано, това също беше голяма част от приемането на ролята.

Аз съм актьор, който си изкарва хляба, играейки различни хора. Част от страха ми да правя Marvel беше, че не искам да бъда едно нещо. Това не проработи за кариерата ми. Винаги съм играл различни хора с различен външен вид. Но те наистина прегърнаха факта, че той е различен. Не е нужно да спазвам диета от 14 пилета на ден и седем яйца на всеки девет секунди и да се събуждам в пет и да тренирам седем часа. Не ми се налага да поддържам това, слава Богу. Това е твърде много. Мога да вървя само на пориви. Ще бъда на 36 години и съм имал цяла професионална спортна кариера, така че не знам колко още ми остава да правя екшън филми. Всичко се разпадна, преди да започна да действам.

  соколът-и-зимният-войник-уайът-ръсел-03
Изображение чрез Disney+

Бихте ли искали да видите този герой да се облегне повече на злодеянието си? Това ли е нещо, на което се надяваш, ако се върнеш при него?

РЪСЕЛ: Всъщност дори не съм се замислял, ако героят се върне, какво се надявам да стане. Има толкова много различни начини, по които можете да го използвате. Просто се надявам, че каквото и да е, ще продължи по тази линия на тази борба със себе си. Това е нещо, което мога да направя, както и смятам, че трябва да се направи. Докато той има този конфликт в себе си, той може да промени мнението си и да премине през терапия. Има много различни начини, по които можете да отидете. Само се надявам да върви по интересен начин, но по определен начин, това не зависи от мен.

Какво следва за вас? Знаете ли какъв е следващият проект, който ще правите? Вие ли сте някой, който винаги чете сценарии, опитвайки се да разбере това? Умишлено ли си правите почивка и не четете сценарии между нещата? Как го разбирате?

РЪСЕЛ: Краткият отговор е, че има някои неща, които се въртят наоколо, но все още не съм сигурен. И винаги подхождам така. Не съм сигурен, докато не съм сто процента сигурен. Гледам на това така, сякаш се спускате по реката със сал и всичко е наред и се носите, а след това тук има малък вихров басейн, който е доста готин, така че отивате да гребете там и да го проверите. Плувате във водовъртежа за малко и или ви харесва достатъчно, за да останете в този водовъртеж известно време, или гребете и се спускате по реката и виждате как изглежда следващият водовъртеж. Не се опитвам да маневрирам твърде много.

Имам режисьори, на които казвам: „Бих искал да работя с този човек“ или „Бих искал да работя с този човек“. Това са едни и същи хора, които всички познават. Това ръководи моя процес. Всичко, което винаги е, е, че ако режисьор, който прави филм, ме харесва и иска да участвам в него и аз смятам, че режисьорът е фантастичен, тогава се интересувам. Гледам го така. Всичко се ръководи от режисьора. Гледам на работата си, тъй като съм тук, за да подобря проекта и да подобря тяхната визия и да им помогна да я направят възможно най-добра. Не оказвам прекалено голям натиск или очаквания какво ще правя по-нататък или какво ще се случи след това. Това не е нещо, което можете да контролирате. В живота ми се случват достатъчно неща, за да не се налага да мисля за тях твърде много. Това е без отговор, но просто го приемам така, както идва.

какъв е смисълът на филмовата майка
  под-знамето-на-рая-уайът-ръсел-01
Изображение чрез FX Networks

Виждате ли се като режисьор? Това ли е нещо, което искате да направите?

РЪСЕЛ: Да, един ден бих искал. Обичам начина, по който работи филмът. На 19-20 години се контузих. Получих комоцио. Никога не съм искал да бъда актьор. Актьорството не беше нещо, което ме призоваваше. Така че, когато се контузих, казах: „Е, може да не правя това завинаги. Може да се наложи да отида да направя нещо друго. Нека го разгледам. Винаги съм обичал филми и съм гледал филми и стари филми, дори когато играех хокей. И така, аз се записах в този летен филмов курс на USC, който беше курс по режисура. Направихме четири или пет късометражни филма и всички те имаха набор от условия и правила. Имах такъв взрив. Работил съм с хора, които не са били спортисти. Никога не са спортували. Излизайки от това, наистина казах: „Наистина обичам да разказвам истории и бих искал един ден да режисирам нещо.“ Но исках да отида на работа. Не исках да прекарам следващите пет години от живота си, опитвайки се да направя нещо. Исках да отида на работа и исках да правя пари и исках да придобия опит и имах толкова голям опит от всички режисьори, с които съм работил.

Надяваме се, че един ден, когато режисирам филм, мога да обединя всички тези преживявания и да ги използвам, за да направя нещо, което е толкова добро, колкото може да бъде. Имало е неща, които съм заобикалял тук и там и съм си мислил, че съм ги хвърлял в главата. Когато времето е подходящо, то е правилно и вие знаете, че е правилно. Трябва да имате история, която наистина, наистина, наистина искате да разкажете, защото това е година и половина от живота ви, че правите това и нищо друго. С актьорско майсторство можете да направите пет филма за една година. С режисурата наистина сте се установили в едно. Така че в крайна сметка, един ден, бих искал да го опитам, но ще видим кога ще дойде този ден.

Има някои актьори, които изглежда никога не искат да режисират, но очевидно с кои режисьори работите е важно за вас, така че режисирането изглежда като нещо, за което може би сте мислили.

РЪСЕЛ: Режисьорът е всичко. Като актьор не можете да отидете да правите нещо, за което режисьорът няма визия и идея какво иска да направи, или дори има половината от визия или половината от идеята за това, което иска да направи, и очаква да се превърне в страхотен производителност. Толкова голяма част от правенето на филми е интуитивно и толкова много от изживяването на публиката е почти чисто интуитивно. Вие не интелектуализирате филмово изживяване, докато не го почувствате. Не го приемайте по този начин. Усещате го и тогава можете да говорите за него. Не говорите за това и тогава го усещате. Така че да се включиш с някой, който дълбоко разбира какво искат да чувстват и какво искат да правят, е толкова важно.

Освен това, за да се случи това, има толкова много различни неща, които влизат в това висцерално качество. Как ще изглежда? Какво ще е чувството? Кого сте наели да направи производствения дизайн? Кой е вашият редактор? Можете да получите най-доброто представяне на всички времена и ако режисьорът не обича процеса на редактиране и чувства, че прави филма за втори или трети път в монтажната зона, може да се получи съвсем различен филм от този, който ти застреля. Има толкова много контрол, който режисьорът има, след като сте готови. Можете да постигнете само най-доброто представяне, което можете. След това сте готови.

Това е средство за режисьор и винаги ще бъде. Браян Кранстън каза това, но не можете да вземете материал B или C материал и да го превърнете в материал A, ако нямате режисьор. Ако имате сценария и режисьора, винаги можете да го повишите с една буква, но не можете да го повишите с две букви. Всичко това изисква страхотен режисьор. Просто трябва да го имате. Те могат да превърнат един посредствен сценарий в страхотен филм. Всички сме гледали онези филми, в които си казвате: „Сценарият беше добър, но ми хареса.“ Това е така, защото режисьорът е имал визия. Винаги съм имал страхотни отношения с режисьорите. Имам чувството, че в процеса, в който съм живял част от живота си и съм видял това, което съм видял, изпитвам съпричастност към режисьорите. Има толкова много неща, които понякога хората не вземат под внимание.

Понякога не е задължително актьорите да вземат предвид, а само това, което им е в чинията. Винаги съм се чувствал така, сякаш имат приятел в мен. Мисля, че правенето на филми е много специален процес. За мен те са най-добрите магьосници. Плащате своите 20 долара, за да ги накарат да заблудят емоциите ви, за да се чувстват по определен начин. Не става въпрос само за това да заблудя окото и ума си. Трябва да заблудиш сърцето ми да плаче и да се смее, когато знам, преди да вляза там, че нищо от това не е истинско. Всичко е фалшиво. Всичко е на комплект. Всичко е с оператори и хора, които ядат Snickers на заден план, зад камерата. Всичко е фалшиво. Но те могат да подмамят емоцията ви да се почувствате по определен начин, ако го направят наистина добре. За мен те са просто най-добрите магьосници и като актьор просто трябва да си страхотен помощник на магьосник.

  соколът-и-зимният-войник-уайът-ръсел-04
Изображение чрез Disney+

Наистина оценявам, че говорите с мен за тези проекти и за вашата кариера. Под знамето на небето , за мен, беше просто толкова ефективен и вълнуващ и всички свършиха такава невероятна работа в него. Изглежда, че трябва да е било толкова трудно и предизвикателно, но въпреки това вие всички разказахте тази история по начин, по който не мога да си представя, че ще се справите по-добре.

РЪСЕЛ: Приятно е да го чуя. Това има толкова много общо с Дъстин Ланс Блек и Imagine, хората, които са го създали, и FX за това, че се придържат към него. Разработваше се толкова дълго. Те се опитваха да намерят начин да разкрият историята и не успяха, докато не разбраха, че са го направили правилно. Това е голяма похвала за тях, че останаха в този курс и направиха нещо, което беше толкова ефективно. Тя беше приета със смесени отзиви в общността на мормоните, но има реалност в историята, която е трудно да се отрече за всеки от каквато и да е вяра. Всеки път, когато правите каквото и да е излагане на вяра, ще разрошите някои пера, но досега си е струвало. Ланс прекара много време в това, така че наистина се радвам за него, че успя да направи това и може би да не затвори една глава в живота си с това, но поне да завърши една и да я приеме толкова добре. Той е много заслужил.

Под знамето на небето е достъпен за поточно предаване на Hulu.