Когато Шекспир побеждава Спилбърг: Шокер на Оскар, 20 години по-късно

Какъв Филм Да Се Види?
 
„Спасяването на редник Райън“ беше любимият на най-добрия филм. Загуби, защото най-добрата картина спечели.

И си помислихте Зелена книга беше изненада.

най -добрият сериал в Netflix април 2020 г.

Тазгодишният победител в най-добрия филм трябва да държи ейл на Шекспир, защото през 1999 г. изкусна ерудирана фен фантастика за младата кариера на Бард свали никой друг, Стивън Спилбърг себе си.

Ето малката мръсна тайна: трябваше да има. Влюбеният Шекспир е по-добър филм от Спасяването на редник Райън .

Като се има предвид как това е мнение на малцинството (което ще защитя малко), много хора вярват в това Шекспир продуцент и хончо на Miramax Харви Уайнстийн по същество купи наградата „Оскар“ за най-добър филм през 1998 г. Със слуховете за 15 милиона долара, прословутият вече опозорен магнат-насилник организира безпрецедентен блиц в състезанието за Оскар. Това, без съмнение, беше от решаващо значение и може би дори необходимо, за да убие голиат като Оскар Спасяването на редник Райън , но Шекспир не спечели, защото Уайнстийн беше някакъв холивудски Свенгали, чиито омагьосващи сили на маркетинговото убеждение с дълбоки джобове някак хипнотизираха слабоумните членове на Академията да гласуват против техните желания.

Изображение чрез Universal Pictures

Когато първоначалните премиери през декември и прожекциите на Академията за Шекспир са били посрещнати с неочаквани блянове на радостно блаженство, Уайнщайн осъзнал, че има легитимен претендент. Работата му, тогава, не беше да убеди избирателите на Оскар в това Шекспир беше по-добре от Райън . Вместо това трябваше да ги увери, че е добре да гласуват за Шекспир - филмът, който всъщност са обичали - и че това не би ги направило лоши, непатриотични американци.

Но как направи това?

Повечето твърдят, че е било чрез мръсен трик. Различни разкази, от книги до устни истории, го приписват на раждането на „кампанията за шепот“, където клевета се разпространява стратегически чрез клюкарски шумотевици по веригата за награждаване или в неофициални преси. За Харви кампанията за шепот беше следната: след като преминете през зашеметяващата отварачка за D-Day, нямаше много Спасяването на редник Райън .

Фактът, че е направил това, е безспорен, но идеята, че Харви е измислил това мнение, не е така.

Уайнщайн не е измислил тази гледка от цял ​​плат. Амбивалентността около Спасяването на редник Райън след Нормандия вече беше във въздуха. Това не беше нова мисъл; това е, което хората са имали - по дяволите, Аз имаха го - макар и предимно в тайна. Харви нямаше нужда да насажда идеята; той просто се възползва от него. Хората може би са го възприели като мазка и може би е било тактически, но освен това предупреждение Райън Кулминационната битка е почти равна на последователността в Нормандия, шепотът също имаше предимството да бъде истината.

За много гласоподаватели от Академията Уайнстийн потвърждаваше (и по този начин потвърждаваше) това, което много от тях вероятно чувстваха, но се страхуваше да каже (независимо дали от благоговение към Райън , легендарният му режисьор или новооткрита благодарност за The Greatest Generation). За разлика от това, Влюбеният Шекспир се похвали с концептуален блясък и грамотна изтънченост, които с превъзходния си ансамбъл и сръчното си ръководство се извисяваха с високо, но все още достъпно продължение. Членовете на академията обичаха и уважаван Шекспир от началото до края, защото то е по-добър филм от началото до края.

В резултат на 21 март 1999 г. въпреки Спасяването на редник Райън тъй като е бил предварително предопределен, че Академията подслушва емблематичния сътрудник на Спилбърг Харисън Форд да представим най-добрия филм, Влюбеният Шекспир Изненадващата победа предизвика най-голямото ахане от тази страна на Лунна светлина / La La Land провал.

Изображение чрез Miramax

Но това беше тогава. Сега, двадесет години отстранени от този шум от сезона на наградите, повторно посещение (първото ми от поне десетилетие) на 7-кратния носител на Оскар потвърди това, което винаги съм вярвал:

Влюбеният Шекспир е направо възторжен.

Той е умен, остроумен и толкова съществен, колкото и легендата, която измисля, с пламенна любовна история. Подходящият режисьор спечели Оскар, макар и само за забележителната инвазия в Нормандия (включително кинетичния подход с падащ кадър, който остава стандарт за бойна естетика), но причината Влюбеният Шекспир по-добре е заради сценария, който е по-добър от Робърт Родат Е за Райън - и то със значителна разлика.

Където Райън потъва в дебати по теория на войната, философствуване, напрегнати лични анекдоти, банални баснословия и обременен самовнос, Влюбеният Шекспир е пъргав, поглъщащ фарс под формата на Шекспир - с забулени самоличности, комедия на маниери и лиричен романс със закръглена звезда - който узрява и се разширява във вариация на неговите трагедии, особено когато събитията стават влияния за пиесата, която той пише , Ромео и Жулиета . Това не е някакъв евтин и лесен риф от елизабетинските позовавания на поп културата. Директор Джон Мадън Ловкото ръководство доверително предизвиква любов, страст, която може да вдъхнови шедьовър.

Със сигурност е различно (и бих заложил по-добре) от това, което първото, неуспешно въплъщение може да е направило. Едуард Цвик ( Последният самурай ) е прикрепен към директен в началото на 90-те години с Джулия Робъртс в преднината, но когато тя не можеше да убеди Даниел Дей-Луис да изиграе Шекспир редом до нея (ще рискувам да предположа, че той се е противопоставил на липсата на британско и липсата на нюанси на Цвик), тя също спаси около шест седмици преди да започне стрелбата. Цвик запазва проекта като продуцент, докато най-накрая успява да го възкреси с Miramax.

Драматург Том Стопард беше перфектно съчетание с материала, като се има предвид прославеният му трагикомичен обрат на двама от страничните герои на Хамлет в печелената награда на Тони Розенкранц и Гилденстерн са мъртви . Той донася същия този глас тук, като преработва първоначалния проект от Марк Норман и издигането му далеч над пародията до почит, която се стреми към Шекспир.

Диалогът е изключително умен и грамотен, но разумно избягва ямбичния пентаметър (който може да е бил неприятен). Това е изпращане и на театър, показващ комичен цинизъм, с който всички изпълнители (включително, без съмнение, избирателите на Оскар) могат да се идентифицират, но след това също така използва какво прави изкуството толкова мощно.

Изображение чрез Miramax

Освободен и свободен, ансамбълът никога не е задушен от формата, особено сурогатът на Шекспир Джоузеф Файнс - когото изцяло купувате като автор на страхотни сонети - и носител на награди „Оскар“ за най-добра актриса Гуинет Полтроу като светещата муза Виола. Тя дърпа от дълбок емоционален кладенец и диапазон, който ще зашемети онези, които я познават само от GOOP или като Pepper Potts.

човек паяк паяк стих след кредитна сцена

Макар и в класически стил, техните изпълнения не са твърди. Желанието на Уилям и Виола да си скъсат дрехите винаги присъства, подтик на всеки миг, във всеки задух и поглед, хем толкова обхванат, хем обсебен от любов, че можете да почувствате как сърцата им ще се пръснат от гърдите им - все пак тяхното е не плътска жажда. Това, което отличава техния кипящ, осезаем плам от повечето други романси на екрана, е следното: нито един случай - дори коиталният момент на истината - не се чувства движен от похот. Дори в липсата на целомъдрие има чистота. Двамата наистина са се превърнали в едно. И в разгара на артистичния триумф на Шекспир, всичко, което има значение за него, е тя, а за нея той. Тяхната любов се чувства толкова голяма, толкова поглъщаща, че самото съществуване на душата изглежда заложено. Това може да не е истинската история за това как Ромео и Жулиета се случи, но по дяволите, ако не му се иска.

Всичко е подкрепено от дълбока талантлива скамейка, включително носители на Оскар ( Джефри Ръш в архетипа на шут и Джуди Денч в нейната роля, спечелила Оскар), британци, както се появяват тук в Америка ( Колин Фърт , Том Уилкинсън ), бъдеще Потър играчи ( Имелда Стонтън , Марк Уилямс ), Абатство Даунтън Г-н Карсън ( Джим Картър ), Повече ▼ Рупърт Еверет в края на 90-те години на пиковите му мъжки поддържащи роли. О, и Бен Афлек , чиято актьорска игра е добра въпреки акцента му.

Цялото начинание беше смело амбициозно, с висока степен на трудност, но успя. Наистина, Влюбеният Шекспир по-добре е от Спасяването на редник Райън по същата причина, за която се „шушукаше“. Провеждането на дебати за това кои филми заслужават най-добър филм или не, трябва да доведе до интересни, щедри дискусии между любителите на филма, а не подтиквани от ужас смачкания в токсични коментарни нишки, които спирали до най-ниските нива на нашето общо човечество. Можем да имаме (и да изразяваме) полярно противоположни мнения, без да сме поляризиращи. По дяволите, всъщност можем да се забавляваме, докато го правим.